Barbara Leonello
Barbara Leonello, Consultora de Imagem e Estilo, junta-se a Gloss Model em mais uma ação da agência. Leonello possui especialização em Análise de Coloração Pessoal e contou com as nossas modelos Barbara Morais, Hizabela Pacheco, Taina Gotargo e Claudia Said para participarem desta sessão e descobrirem suas paletas de cores ideais.
Texto: Robson Lima @limarob
Mercado dos Modelos Senior. No dia 26 de setembro de 2021 a Gloss Model fez parte de uma matéria para o jornal Folha de São Paulo. O modelo João Souza Pereira e o Executivo de Novos Negócios Robson Lima puderam falar um pouco sobre a inserção e representatividade dos modelos sênior no mercado de trabalho e como a Gloss Model incentiva e apoia a diversidade em seu casting. Confira a matéria nesta página ou no link abaixo da Folha de São Paulo:
VITOR MORENO (https://www1.folha.uol.com.br/autores/vitor-moreno.shtml)
A profissão de modelo é frequentemente associada a alguns estereótipos. Não raro as pessoas relacionam a atividade a jovens altas, com beleza acima da média e extremamente magras. Porém, um novo grupo de pessoas vem sacudindo esse mercado: o dos modelos sêniores. O envelhecimento da população fez os anunciantes voltarem os olhos para esse grande público, que continua consumindo. E para gerar identificação nessa parcela da população, a solução tem sido cada vez mais o uso de modelos com mais de 50 anos de idade.
É o caso de Ana Luna, 69, de São Paulo, que começou na área depois dos 60 anos e descobriu na atividade uma forma de se manter ativa. “Vi que estava começando a ser legal ser velho”, brinca. “Tive a ideia de fazer testes para fazer comerciais e comecei a pesquisar. Peguei agências maravilhosas, que me mandam vários jobs [trabalhos]. Virou uma ligação bacana com as pessoas que trabalham nelas, eu gostei demais!”
Luna diz que, apesar de ser formada em letras, nunca exerceu a profissão. “Sou da geração que ficava em casa cuidando dos filhos e da casa enquanto o marido trabalhava”, conta. “Nunca trabalhei, mas agora ganho dinheiro com publicidade.”
Só depois que ela se divorciou, em 1993, é que começou a realizar alguns sonhos, como o de cantar. Integrou por alguns anos um grupo musical chamado Uva Passa (porque é “amassadinha, mas gostosa”, como ela explica aos risos) e, quando o grupo se desfez, passou a procurar novas atividades que a preenchessem, como “modelar”.
Desde então já participou das campanhas de uma grande rede de supermercados e de uma gigante da indústria alimentícia, além de um institucional de incentivo à vacinação ao lado de Pelé, entre outros trabalhos.
Os filhos, um de 44 e outro de 42 anos, não interferem. “Tudo eu mando para eles verem, eles gostam bastante”, conta. “O mais velho é um pouco reticente às vezes. Fiz a campanha para uma linha de lingerie — era bem comportado, nada de bumbum de fora —, e ele ficou meio assim. Mas acho que ambos são orgulhosos da minha forma de ser, da minha alegria, acho que é até exemplo para eles.”
Entre um e outro trabalho no mercado de modelos senior, Luna usa as redes sociais para falar sobre envelhecimento real (“sou uma ativista do envelhecimento”) e dar dicas para quem quer começar na profissão. “Eu recomendo para todo mundo”, afirma.
“Nos trabalhos tem gente com todo tipo de perfil”, explica. “Às vezes a pessoa fala: ‘Ah, mas eu não sou bonita’. Para começar, você é bonita sim. E, em segundo lugar, tem de tudo, desde a glamourosa que vai desfilar à velhinha que vai andar com dificuldade.”
SONHOS A REALIZAR
Para Yara Forrer, 72, de São Paulo, a carreira de modelo começou há dez anos. “Trabalhei durante 40 anos na área de banco de dados”, conta. Quando veio a aposentadoria, pensei: ‘o que vou fazer da vida?’. Minhas amigas disseram para eu investir no mercado dos modelos senior e me tornar uma modelo da terceira idade, e eu fui atrás.” A sugestão não foi à toa. “Eu sempre gostei de me vestir bem”, explica. “Não precisava, mas eu sempre ia trabalhar toda arrumada.”
Ela recebeu a indicação de uma agência por meio da qual a filha de uma amiga já tinha feito alguns trabalhos. “Liguei e perguntei se trabalhavam com terceira idade”, lembra.
Mesmo com alguma timidez no início, deu certo. “Sempre me achei um pouco acanhada. Mas a idade traz novas formas de lidar com os nossos conflitos.” Yara conta que não tinha o sonho de ser modelo quando era nova. “Sou da época do cinema musical, eu achava que queria ser bailarina”, diz ela, lembrando que a avó chegou a acertar com uma professora que ela fizesse aulas, mas o pai acabou não autorizando.
“Tudo na vida tem um propósito. Eu me formei, me casei, tive filhos, formei meus filhos… isso tudo me envaidece. Se tivesse insistido [no balé], talvez não tivesse atingido meus objetivos.”
Hoje ela diz receber o apoio do marido e dos filhos, de 42, 40 e 35 anos. “O meu caçula é baterista de banda de rock, foi o que mais me incentivou. Ele que pagou meu primeiro book [álbum de fotos profissionais]. Os outros dois ficaram meio ressabiados, não botaram muita fé no começo, não [risos].”
Em publicidade, Yara Forrer já fez comerciais de empresas de telefonia, cosméticos e até uma campanha com a participação de Gisele Bündchen. E pretende fazer aulas de dança assim que possível, para complementar sua formação artística —além de cursos de passarela, ela já estudou teatro e interpretação, o que rendeu participações em novelas e filmes.
“Eu levo essa profissão muito a sério, eu estudo e me dedico para fazer da melhor forma possível tudo o que me chamarem para fazer. Quero morrer fazendo isso.”
CONCILIANDO ATIVIDADES
Já Therezinha Fernandes, 53, também de São Paulo, ainda trabalha como advogada, na área de direito da família. Quando fez 50 anos, contudo, percebeu que as oportunidades no mercado dos modelos senior estavam aumentando e resolveu tentar a sorte.
“Verifiquei uma agência que trabalhava nessa área e, como eu tenho a autoestima elevada, mandei uma foto e acabei sendo selecionada”, brinca. O primeiro trabalho, um ensaio de fotos para uma revista, surgiu apenas 15 dias depois.
Casada, com três filhos e quatro netos, ela diz que só contou a novidade para a família quando já tinha passado pela peneira da agência. “Eu fiz tudo meio que escondido”, lembra.
“Sou advogada, tenho um perfil mais sério, então não acreditava que seria escolhida. Quando fui selecionada, eu falei e eles acharam bacana.”
Therezinha conta que, apesar de ser um pouco ciumento, o marido tem dado apoio. “Ele me incentiva porque é uma coisa que me faz feliz. É algo que levanta bem a autoestima. Desde que comecei, fiquei mais leve, mais solta. Foi uma maneira de me reinventar.”
E ela gostou tanto da nova ocupação que lamenta não poder pegar todos os trabalhos que aparecem. “Como eu ainda estou na ativa, nem sempre é fácil conciliar. Alguns trabalhos surgem de repente, e não tem como eu pegar.”
Quem também concilia mais de uma atividade é João Souza Pereira, 61, de Mogi das Cruzes (interior de SP). Ele já havia trabalhado no mercado dos modelos senior há cerca de 15 anos, mas acabou deixando a ativida e de lado depois que foi atropelado e fraturou a bacia.
Mais recentemente, há menos de um ano, começou a procurar agências para voltar a fazer campanhas. Segundo conta, ele tem flexibilidade de horários porque trabalha na venda e entrega de brincos fabricados pelo sobrinho. “O meu desejo é tornar isso uma carreira. Eu sempre quis ser modelo fotográfico, é o maior objetivo que eu tenho.”
Ele avalia que as oportunidades estão aumentando para modelos que têm mais de 50 anos e diz que a competição entre os homens é um pouco menos acirrada. “Tem mais mulheres que homens no mercado.
Acho que, em geral, eles são mais relutantes em se expor”, opina. “Acho que, para ser modelo, o fundamental é a desenvoltura. Hoje em dia não tem mais isso de ter que ter um corpo assim ou assado, tem muita variedade. Cada um tem uma particularidade que vai chamar a atenção.”
O QUE O MERCADO DOS MODELOS SENIOR QUER?
Desenvoltura é, de fato, a palavra mais citada entre os bookers, os olheiros que selecionam o casting (elenco) das agências. Robson Lima, da paulistana Gloss Model, diz que há cada vez menos um perfil padrão buscado pelo mercado.
“É muito legal que não tem mais estereótipo. Já agenciamos modelo sênior para comercial de produtos para cabelo, de marcas de roupas… Eles estão galgando outros espaços além do estereótipo do senhorzinho que vai fazer só propaganda de aparelho auditivo, o que também existe.”
Lima diz ainda que, muitas vezes, há dificuldade em conseguir novos modelos de mais idade porque há muitas visões preconcebidas. “Temos pessoas para quem a idade é só um número, elas têm uma disposição até maior que alguém de 20 e poucos anos”, compara.
“Estamos sempre procurando new faces [rostos novos], independentemente de ser novo ou mais velho.”
Fernanda Paschoal, da agência paulistana Dois Tons, corrobora a afirmação. Acontece muito de os clientes quererem caras novas. Se você reparar, muitas vezes vemos sempre as mesmas pessoas nos comerciais”, diz. “O mercado é muito competitivo, mas se renova muito também”, explica. “Neste momento, o que se procura é cada vez mais diversidade. Acho muito legal essa inclusão, somos um país multiracial. No nosso casting tem de tudo: senhores gordinhos, magrinhos, casal em que os dois fazem trabalhos juntos, idoso mais descolado, avó bem ao estilo Dona Benta… Isso vai de acordo com o briefing [instrução do trabalho].” A profissional lembra que o crescimento acelerado do segmento só foi interrompido por causa da Covid-19. “Durante um período da pandemia, havia um limite de até 59 anos para participar dos trabalhos. Agora, com a vacina, os que quiseram já puderam voltar”, conta.
A pandemia também é citada por Maria Rosa von Horn, da Fifty Models, também de São Paulo, como um dos períodos mais complicados para a agência, especializada no mercado dos modelos senior. “Ficamos muito tempo parados, ninguém iria se arriscar.” Mas os trabalhos já voltaram a aparecer com força total. A própria dona da agência, que tem 63 anos, trabalha como modelo. Na última semana, por exemplo, ela faria fotos de vestidos de festa em uma fazenda no interior de São Paulo.
“Quando eu era mais novinha eu parava o comércio”, conta. “Era muito alta e sempre fui magra, um tipão, mas meu pai não deixava eu ser modelo, achava que não pegava bem. Eu achava que tinha perfil, mas não pude fazer na época.” Ela conta que, por volta dos 50 anos, começou a se sentir incomodada com a forma como as pessoas mais experientes eram tratadas, e algumas ideias começaram a surgir. “Eu era uma mulher atraente, mas parecia que eu estava sumindo. É como se a gente se tornasse invisível para a sociedade”, compara. “Eu pensava: ‘Espera aí, eu não estou tão acabada assim’ [risos].”
Foi quando ela resolveu realizar o sonho de fazer um curso de passarela, onde conheceu muitas mulheres da sua faixa de idade. Na época, há quase 14 anos, o mercado de modelos sêniores ainda estava engatinhando. Mas como nem sempre foi bem recebida nas agências que procurou, Maria Rosa Von Horn teve a ideia de criar a própria empresa. “Me olhavam torto, só queriam a novinha ou a idosa com perfil de vovozona, não tinha meio termo”, diz.
A agência começou com apenas quatro modelos, e toda a operação funcionando de forma virtual. Hoje ela tem um casting de 29 senhoras com os mais variados perfis. “Loira de farmácia o mercado tem aos montes”, brinca. “Atualmente o que chama a atenção é a mulher que tem uma característica diferente, que você não encontra na esquina.”
A modelo e empresária diz ser criteriosa na seleção de suas modelos e afirma queprefere ter um casting mais enxuto, trabalhando só com quem ela acha que tem realmente o perfil —atualmente, está interessada em mulheres com rugas, cabelo curto ou grisalho e aparência saudável. “Aqui é bem específico. Não querendo ser metida, mas é como a Ford Models para mulheres mais maduras”, brinca, referindo-se a uma das maiores agências que atuam no país.
A estratégia tem dado certo, inclusive para ela própria. “Nunca ‘modelei’ tanto como agora, que estou ficando mais velha”, comemora. “O mundo mudou, não é mais como era.”
Introdução: Robson Lima @limarob
Texto: Vitor Moreno Folha de Sao Paulo
Fotos: Ana Luna https://fotografia.folha.uol.com.br/galerias/1711717074294149-imagens-da-modelo-ana-luna
Fotos: Yara Forrer https://fotografia.folha.uol.com.br/galerias/1711716291588369-imagens-da-modelo-yara-forrer
Fotos: Therezinha Fernandes https://fotografia.folha.uol.com.br/galerias/1711549012967568-imagens-da-modelo-therezinha-fernandes
Fotos: João Souza Pereira https://fotografia.folha.uol.com.br/galerias/1711550161507401-imagens-do-modelo-joao-souza-pereira
Fotos: Maria Rosa Von Horn https://fotografia.folha.uol.com.br/galerias/1711549428570463-imagens-da-advogada-maria-rosa-von-horn
Talk Show com John Alex. O Gloss Model Talk Show é apresentado pelo ator Charles Myara e vai ao ar aos sábados. Personalidades das áreas de moda, arte e cultura são entrevistadas no programa e com exclusividade nos contam sobre sua trajetória, projeção de carreira e muito lifestyle. Você não pode perder!
A Ultra Academia já nasceu acreditando que o esporte e a atividade física são capazes de transformar nós mesmos, o outro e também a sociedade. Todos nós temos o poder de fazer a diferença. Para estampar a diversidade e pluralidade que a academia representa, nossos modelos Giulia Teixeira, André Gonzales, Gabriel Damasceno e Nathalia dos Santos foram os novos rostos da campanha da empresa.
Texto: Robson Lima @limarob
Foto: Natália Bortolot @bortolotnafoto
A 123Útil surge em 2015 no ramo de UD, criada e estruturada para atender clientes que procuram por custo x benefício, oferecendo produtos de utilidade doméstica, ferramentas, decoração, entre outros. A 123Útil é uma marca jovem e dinâmica, e está sempre inovando e oferecendo lançamentos para o mercado. Nossa modelo e atriz Fabi Pifer protagoniza o novo institucional da empresa mostrando novos produtos e lançamentos da marca.
Texto: Robson Lima @limarob
Talk Show com Giovanna Tomatis. O Gloss Model Talk Show é apresentado pelo ator Charles Myara e vai ao ar aos sábados. Personalidades das áreas de moda, arte e cultura são entrevistadas no programa e com exclusividade nos contam sobre sua trajetória, projeção de carreira e muito lifestyle. Você não pode perder!
Pluralidade na Gloss Model. Em celebração ao primeiro aniversário da agência Gloss Model nada mais significativo do que abordarmos sobre quem faz a Gloss acontecer. E são eles: modelos, artistas, influencers talentosos que abraçam nossos valores e junto ao #teamgloss entregam trabalho de qualidade e diversificação.
Não é à toa que nos tornamos a melhor agência de modelos do Brasil, transformamos sonhos em realidade. Nosso propósito de existência é abraçarmos e nos conectarmos com a diversidade de padrões estereótipos, já que estamos passando por um momento em que discutimos muito sobre padrão, e como ele aprisiona as pessoas, especialmente no mercado de moda.
Essa é uma discussão, que obviamente reverbera no mundo da moda, da beleza e da publicidade. A agência Gloss Model busca valorizar mais a singularidade de cada corpo e de cada pessoa. Atualmente, com a intenção de visar cada vez mais a pluralidade na Gloss Model, contamos com cast feminino, masculino, agender, kids, curve e plus size. E acompanhando as macrotendências atuais observamos modelos curve em grandes campanhas e desfiles. Vemos celebridades serem vestidas por grandes marcas do Red Carpet. Antigamente isso era um fator impensável. Mas o mundo mudou, e cada vez mais nos inserirmos em grandes debates com alegria e esperança, e a esperança é que vamos chegar em um momento em que cada corpo será um fator livre e que a moda irá abraça-la de forma singular. Afinal, a moda é um ato de expressão e aqui na Gloss Model nós valorizamos essa ferramenta e atuamos de forma universal frente ao mercado. Humanização é fundamental, não é mesmo?
Modelo: Ana Elisa Schumacher @anaelisaschumacher
Modelo: Mica Lima @amiccalima
Modelo: Leandro Massaferri @lemassaferri
Modelo: Thayla Fernanda @thaylafernandas
Modelo: Aline Rsl @alinerslongo
Modelo: Regina Faria @reginahafariaoficial
Modelo: Brook Shields @eubrooke
Modelo: Letícia Aparecida @leticiaap
Modelo: Thiago Moraes @tgmraes
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_fotografia
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Pyxis Stars é uma curadoria de jóias originais, que reúne num só espaço trabalhos em diferentes estilos, desenvolvidos por artistas com sensibilidade e conhecimento técnico. O nome foi inspirado na constelação Pyxis, que significa bússola, que na essência da palavra, conduzirá os apreciadores ao contato direto com a arte e seu universo. Nossa modelo Maria Fernanda Moraes foi selecionada para representar toda a força e ludicidade que a nova marca agrega ao mercado.
Texto: Robson Lima @limarob
A tecnologia de Wella é reverenciada por cabeleireiros em todo o mundo por sua consistência e desempenho de última geração, proporcionando um toque fashionista e mais moderno àqueles que querem transformar seu visual.
Nossas modelos Silvia Santos e Gabriela Simões fazem parte da nova campanha publicitária da empresa, no lançamento de Color Perfect, o produto profissional que define o padrão de conhecimento e criatividade na cor do cabelo. O resultado já está disponível nas plataformas da Wella Professionals, confira!
Texto: Helena Freitas @helenafresil
Talk Show com Brenda Santiago. O Gloss Model Talk Show é apresentado pelo ator Charles Myara e vai ao ar aos sábados. Personalidades das áreas de moda, arte e cultura são entrevistadas no programa e com exclusividade nos contam sobre sua trajetória, projeção de carreira e muito lifestyle. Você não pode perder!
Em celebração ao primeiro ano da melhor agência de modelo do país, hoje vamos revisitar alguns dos nossos diferenciais perante o mercado de moda e publicidade. O #Teamgloss é direcionado ao futuro dos agenciados, além do atendimento personificado, a equipe oferece estratégia de gerenciamento, workshops e cursos que enfatizam e aprimoram a projeção de carreira aliado ao autoconhecimento e a experiência única in loco. Todos os cursos são exclusivos, ministrados por profissionais de renome no mercado que possuem vasta experiência nacional e internacional. Alguns workshops abrangem temas gerais do mercado de moda, como:
Macrotendências – que são os fatores que influenciam o consumo;
Consultoria de Imagem – que aborda o poder da autoestima e estilo próprio;
Self Test – que cria orientações artísticas para gravações de vídeos;
Manual da Carreira de Modelo – que direciona o modelo em sua projeção de carreira nas passarelas e campanhas;
Consultoria Artística – voltado ao funcionamento do mercado publicitário e da arte; Passarela abrange tudo sobre postura, técnicas de poses para se diferenciar em um fashion show;
Strike a Pose – que te ensina os melhores actings, enquadramento e as novidades do mundo da fotografia editorial, conceitual e comercial.
Enfim, são diversas opções para te conectar e auxiliar na criação de imersões com o mercado atual. Vale lembrar, que isso é primordial e um baita diferencial para se destacar na carreira. Quer se atualizar e ficar por dentro dos nossos workshops? Então não deixe essa oportunidade passar. Clique aqui para saber mais! Vem pra Gloss Model. O mundo é seu!
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_fotografia
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Talk Show com Letícia Braga. O Gloss Model Talk Show é apresentado pelo ator Charles Myara e vai ao ar aos sábados. Personalidades das áreas de moda, arte e cultura são entrevistadas no programa e com exclusividade nos contam sobre sua trajetória, projeção de carreira e muito lifestyle. Você não pode perder!
Em comemoração ao primeiro ano de existência da Gloss Model, no Talk Show de hoje ninguém menos que a atriz Letícia Braga, a Detetive Sol da série infanto juvenil do Canal Gloob: DPA – Detetives do Prédio Azul, onde ela conta sobre a sua bem sucedida carreira e seus projetos futuros.
Editorial de moda Neoplástica. Em 1917 era fundada a revista “De Stijl”, revista responsável pela difusão do neoplasticismo por mais de 10 anos. Esse movimento artístico tinha como principal objetivo reduzir as obras ao ponto mais puro da criação artística: “porque nada é mais concreto nem mais real do que uma linha, uma cor, uma superfície…” – Theo van Doesburg. Os artistas envolvidos no movimento enfrentaram duras críticas pelos defensores da “verdadeira arte”, isto é, a arte não abstrata. No entanto, influenciaram outras correntes importantes como a “Escola Bauhaus” e o “Abstracionismo”.
Dentre os fundadores do movimento e da revista estava Piet Mondrian e suas inconfundíveis composições de linhas retas, formas retangulares e cores primárias inspiram até hoje o mundo da decoração e da moda.
A Gloss Model traz um pouco de tudo isso para você através do editorial de moda Neoplástica.
Modelo: Sofia Martos
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Styling: Luísa Galvão @lugalvao_beauty
Beleza: Luísa Galvão @lugalvao_beauty
Beleza: Isabella Toldo @isabellatoldo
Texto: Luísa Galvão @lugalvao_beauty
Piet Mondrian começou a sua carreira como pintor ao mesmo tempo em que trabalhava como professor. A maior parte do seu trabalho deste período é influenciada pelo naturalismo e o impressionismo. No museu Gemeente, em Haia, estão expostos vários trabalhos deste período, incluindo exemplares pós-impressionistas tais como “O Moinho Vermelho” e “Árvores ao andar”. (O museu também tem exemplos do seu trabalho geométrico posterior).
Após entrar em contato com a teosofia, Mondrian passa por um breve período simbolista, que lhe será fundamental para que atinja a abstração. Este período costuma-se confundir com a radical abstração que caracterizaria o resto de sua obra, já revelando uma certa tendência à geometrização e à síntese da realidade. Além do pensamento espiritual calcado na busca de uma essência matemática e racional para a existência que caracteriza a teosofia, Mondrian também exibiu um interesse quase obsessivo pelo jazz – pela identificação de sua alegria contagiante com o ritmo irregular que, ele também, possuiria um fundamento matemático.
A abordagem sequencial de três telas com árvores (A árvore vermelha – 1908, A árvore cinzenta – 1912 e Macieira em Flor – 1912), mostra como se processou a desconstrução figurativista de sua obra.
Em 1911, visitou uma exposição cubista em Amsterdã que o marcou profundamente e teve grande influência no seu trabalho posterior.
A partir de 1917 até a década de 1940 desenvolve sua grande obra neoplástica.
Essa fase de sua obra, a mais popularmente difundida, se caracteriza por pinturas cujas estruturas são definidas por linhas pretas ortogonais (o uso de diagonais induziria a percepção a ver profundidade na tela e motivou o rompimento de sua amizade com Theo Van Doesburg, posteriormente). Essas linhas definem espaços que se relacionam de diferentes modos com os limites da pintura, e que podem ou não serem preenchidos com uma cor primária: amarelo, azul e vermelho, decisão que mostra sua estreita relação com as teorias estéticas da Bauhaus e da Escola de Ulm, e que definem pesos visuais diferentes para esses espaços. Os blocos de cor pintados de modo fosco e distribuídos assimetricamente reforçam a ideia de um movimento superficial que se estende perpetuamente, indicando que o pintor investia na percepção de sua obra como uma abstração materialista e sem profundidade, criticando a pintura histórica enquanto produzia uma abstração racionalista, espiritualista e sobretudo concreta do mundo.
Seja muito bem-vindo Setembro!
Esse é um mês extremamente ilustre a todos nós, tanto pela chegada da primavera quantos as celebrações mundo afora. E não é por menos, o mês é anualmente esperado no mundo da moda com a divulgação do September Issue – esperada edição da Vogue de Setembro, os fashionistas de plantão ficam aos delírios. Mas para a melhor agência de modelos do Brasil, a Gloss Model esse célebre mês tem um significado importantíssimo e tem um sabor especial a todo o #teamGloss, já que é o aniversário de 01 ano da agência.
A nossa história pode ter iniciado um pouco diferente do que vimos nesse cenário tão instável, o projeto Gloss nasceu em meio a turbulências do cenário global e muitos fatores que possivelmente poderiam desanimar empreendedores ao ingressar em um novo negócio. Mas o fato de poder transformar sonhos em realidade nunca deixou de brilhar para o #teamGloss. O poder de transformar vidas é enriquecedor!
A agência tem como missão realizar sonhos e lapidar talentos sob a supervisão de uma equipe que fornece serviços diferenciados e com excelência. Com alta performance nosso objetivo é obter um olhar diferente ao mercado de moda, publicitário e artístico.
Nossa liderança no mercado se concretiza devido aos diferenciais, já que estamos focados a todo tempo em seguir as macrotendênciais globais. Além disso, a Gloss Model já oferece cursos, workshops aos agenciados para aprimoramento pessoal e profissional visando sua experiência e conexão com mercado.
É com muito orgulho, dedicação e trabalho que celebramos nosso primeiro ano em grande estilo. E que venham muitas comemorações!
Vem para a melhor agência de modelos do Brasil. Vem pra Gloss Model!
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_fotografia
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Talk Show com Michelle Vitória. O Gloss Model Talk Show é apresentado pelo ator Charles Myara e vai ao ar aos sábados. Personalidades das áreas de moda, arte e cultura são entrevistadas no programa e com exclusividade nos contam sobre sua trajetória, projeção de carreira e muito lifestyle. Você não pode perder!
Foi dada a largada para as apostas para o Preview Primavera Verão ’22. E desta vez vamos apresentar uma super trendy que já faz parte do lifestyle dos fashionistas de plantão, e que com grandes truques de styling prometem looks arrebatadores. It’s a match!
Saído das passarelas o novo mood da vez é composto por um tema que é chamado carinhosamente de Mix’n match.
Mas o que isso quer dizer! Bom vamos lá, sabe quando estamos elaborando uma produção e nos deparamos com peças com diversas texturas, estampas, brilho e automaticamente achamos que está over? Então, e aí que conto a vocês que essas composições estão cada vez mais em alta e foi vista nas passarelas mundo afora.
Essa trend nada mais é do que a mistura de várias estampas, texturas, brilhos tendo como semelhança a harmonia de cores. A única regra válida é que o mix precisa ter cores combinadas para que tenhamos uma produção harmônica e ultramoderna.
Dica styling: eleja uma cor protagonista e traga junto o mix de texturas e modelagens junto à acessórios statements. A combinação é certeira e nunca sai de moda!
Acompanhando as tendências mundiais, o #teamgloss realizou um Fashion Shoot com essas produções nada convencionais. Inspire se já!
Modelo: SOS Mel @sos.mel
Styling: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_fotografia
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Looks: Madame La Marquise @madamelamarquiseoficial
Talk Show com Luiza Aguirre. O Gloss Model Talk Show é apresentado pelo ator Charles Myara e vai ao ar aos sábados. Personalidades das áreas de moda, arte e cultura são entrevistadas no programa e com exclusividade nos contam sobre sua trajetória, projeção de carreira e muito lifestyle. Você não pode perder!
Você já ouviu falar sobre as cores universais?
Caso não, hoje venho trazer uma dica valiosa e que vai mudar o seu olhar e também o seu closet. As cores universais são aquelas que têm um equilíbrio nas três dimensões: temperatura, intensidade e profundidade. São cores poderosíssimas que tem o poder de valorizar basicamente todos os tipos de pele. Essas cores possuem equilíbrio de temperatura, profundidade e intensidade, podendo ser usada junto as demais cores e não terá um efeito negativo, pelo contrário criará um efeito color block ultramoderno.
Estão curiosos para saber quais são essas cores? Então vamos começar, uma delas é o Azul Marinho. Ao contrário do que muita gente pensa o Azul é a cor mais neutra que existe e mais fácil de combinar com todas as outras cores já o preto pode pesar a produção.
O Preto não é uma cor que fica bem para todo mundo, principalmente para as pessoas de coloração suave, o preto pesa de mais, desvaloriza o visual em alguns casos, dá um ar de cansaço. Não por um acaso que o preto não tem em todas as cartelas.
Outra cor é a Marsala, mais conhecida como vermelho queimado, é uma cor que imprime uma personalidade mais focada, determinada, e perfeita para ser usada em ambientes de trabalho, ao mesmo tempo é uma cor que traz um certa neutralidade e leveza para os momentos de lazer.
O queridíssimo tom Coral também faz jus as tendências atuais é uma ótima opção para substituir o preto do dia a dia, fazer combinações mais modernas, dependendo da cor que você combinar a produção pode ficar mais ousada.
Você pode combinar o tom coral com cores mais vibrantes, mais sóbrias, para deixar o look elegante ou com cores mais intensas e vibrantes para deixar a combinação ainda mais original.
Para que você se inspire e coloque em prática essas dicas, o #teamgloss realizou um Fashion Shoot pra lá de especial com a temática Color Block. Aproveitem e abuse das cores no seu lifestyle!
Modelo: Bia Coicev @biacoicev
Modelo: Melissa Stoian @mel_stoian
Styling: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_fotografia
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Looks: Madame La Marquise @madamelamarquiseoficial
Talk Show com Anderson Lima. O Gloss Model Talk Show é apresentado pelo ator Charles Myara e vai ao ar aos sábados. Personalidades das áreas de moda, arte e cultura são entrevistadas no programa e com exclusividade nos contam sobre sua trajetória, projeção de carreira e muito lifestyle. Você não pode perder!
Anderson Lima veste: La Mafia
Charles Myara veste: Tommy Hilfiger
Acessoria: Index Conectada
Recentemente, a atriz global, escritora e multiartista Leticia Braga esteve mais uma vez na agência Gloss Model para realizar um shooting cheio de estilo, criatividade e diversão. A renomada atriz conhecida como a intérprete de Sol na cobiçada série D.P.A Detetives do Prédio Azul do Canal Gloob contagiou a todos com sua simpatia e profissionalismo. E seguindo todo protocolo de distanciamento e segurança de toda equipe, realizamos um Fashion Shoot pra lá de moderno. Confira um pouco do que rolou por lá!
INFÂNCIA E TRABALHO
“Tive uma infância muito boa, brinquei muito, estudei muito, tive amigas… A única diferença é que também trabalhei, mas por fazer o que eu amo, achava que era tudo uma grande brincadeira. Demorei a entender que aquilo era um trabalho e foi muito bom.”
MENINAS NÃO CHORAM
“Minha personagem no filme Meninas não choram é uma menina ativa que está experimentando a chegada da adolescência e recebe o diagnóstico de leucemia. Penso nisso como uma grande oportunidade de me aproximar dessa verdade que dói, é um caminho de luta que atinge a milhares de adolescentes. Faço um trabalho de visita a ala das crianças com câncer da Santa Casa de Santos, em São Paulo, bem antes de ser escolhida para o papel, então já vi de perto essa realidade. Por ser espírita, só posso acreditar que há um propósito maior nessa combinação, no que o filme vai poder mostrar”, conta, ainda sem adiantar se precisará passar por mudanças no visual para o papel.
HOMESCHOOLING
Com a pandemia, a atriz global Letícia Braga viu sua rotina escolar mudar com a adoção do homeschooling no ano passado. “Sinceramente, não gosto. A plataforma da minha escola é muito boa para as aulas online, mas sinceramente não sou muito fã porque acabo me distraindo na hora de entender a matéria. Prefiro as aulas presenciais”, afirma a atriz, contando ainda um pouco do seu desempenho nas aulas. “Minha matéria preferida é História. Meu professor é maravilhoso. Ele também é sambista, então leva o cavaquinho dele e acabo compreendendo o conteúdo ouvindo samba. É muito divertido. A matéria que tenho mais dificuldade é matemática, mas meus professores são muito fofos e me ajudam muito.”
CARREIRA INTERNACIONAL
“Quando chegar a hora da faculdade, pretendo cursar Artes Cênicas. Quero ter projetos fora do Brasil, fazer novelas das 9, ganhar visibilidade e, quem sabe, realizar meu maior sonho: Ganhar o Oscar.”
Modelo: Letícia Braga @leticiabragaoficial
Styling: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Fotografia: Beatrice Lepek @bealepek
Maquiagem: Beatrice Lepek @bealepek
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_fotografia
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Looks: @dimicandy @parizijeans @vanillacream @kolosh @salaagency @assessoriaativa
A Gloss Model está com uma novidade imperdível! É a nossa nova parceria com o brechó Madame La Marquise. Fundado pela designer de moda Valéria Migliassi, o espaço conta com espaços de micro experiências, peças de super bom gosto e marcas renomadíssimas. Para que você se inspire e coloque em prática essas produções super estilosas, o #teamgloss realizou um Fashion Shoot pra lá de especial com a temática Color Block. Aproveitem e abuse das cores no seu lifestyle!
Modelo: Bia Coicev @biacoicev
Modelo: Melissa Stoian @mel_stoian
Styling: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_fotografia
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Looks: Madame La Marquise @madamelamarquiseoficial
Diante do cenário atípico de isolamento social viver o momento presente é um desafio fenomenal porque estamos sempre tentando nos preparar para o futuro e a moda não deixa de ser o mesmo, está sempre cultuando o que é novo, numa obsessão incessante. Entramos numa Nova Era, Era da Geração do Valor, onde tivemos que nos adaptar a diversas transformações e ideais, e uma delas foi a adaptação para o home office.
E se nosso modo de trabalhar mudou, o nosso closet também sofreu adaptações. Calças sociais, camisas e scarpins saem de cena e dão lugar a peças confy para que o trabalho se torne cada vez mais produtivo junto a um ambiente e feeling aconchegante.
Essas mudanças de lifestyle já são uma tendência de comportamento forte dos tempos modernos, que estão sendo impulsionadas pelo cenário atípico atual. E o segmento de loungewear, especializado em roupas para ficar em casa, tende a crescer muito a partir de agora.
O loungewear é uma roupa pensada para a atividade laboral dentro de casa, então ela precisa ser confortável, funcional, fácil de lavar e de combinar com outros itens “de sair”. Não se trata de pijama, mas sim de peças com tecidos respiráveis, modelagens confortáveis e modernas e uma paleta de cores que conversam entre si. E pasmem, sem deixar a elegância de lado, ganham padronagens e modelagens extremamente exuberantes.
É importante lembrar também que as peças de cima acabam recebendo mais atenção, afinal, nós costumamos trabalhar sentadas, geralmente utilizando o computador e o celular o tempo inteiro, então é preciso estar pronto para uma conferência em vídeo ou para conversar com uma cliente por facetime.
Confira as produções e arrase em casa!
Fotos: FFW/Vitor Duarte @vitor.du.art
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Hoje vamos falar sobre um tema de total relevância em nosso cenário atual: a Economia Prateada e para quem não sabe o tema é referente ao aumento de expectativa de vida no mundo, qualidade de vida, digitalização e lifestyle.
Não é de hoje que abordamos sobre o tema de homens, mulheres 50+, é uma população que está no auge da vida: donos de suas próprias vontades, desejos, dinheiro junto a uma carreira sólida. Digno de alto poder aquisitivo.
Se buscarmos uma definição especifica, pode se dizer que Economia Prateada é um conjunto de ações que potencializam a expectativa de uma vida mais justa e prazerosa levando em consideração um grande número de oportunidades de negócios a grandes empresas.
São elementos extremamente positivos para surgir oportunidades de negócios em torno do envelhecimento em grande estilo, dando atenção aos cuidados, a saúde, a boa vivência, cuidados no convívio social, entre outros fatores.
Como o #teamgloss está sempre se atualizando nos temas de macrotendências, quisemos nos aprofundar nessa tema tão relevante na atualidade. Confira um pouco desse shooting memorável!
Modelo: Sueli Hoepfener @suelihoepfner
Modelo: Sílvia Santos @silviasantos.oficial
Modelo: Sileda Maria @siledamariaoficial
Produção: Geovanna Lopes @geovannalopess
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Maquiagem: Beatrice Lepek @bealepek
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_fotografia
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Para celebrar o 100º aniversário da icônica e emblemática grife Gucci, o #teamGloss realizou um Fashion Shoot para marcar a ocasião, e que diga se de passagem está imperdível! Mas vamos entender agora um pouco da essência Gucci.
Desde 2015 quem assina o cargo como diretor criativo da grife é Alessandro Michelle, sendo assim responsável pela grande valorização da marca desde então. Seu Storytelling caminha entre a paixão da moda vintage pela ressignificação dos comportamentos aliados a quebra dos biótipos que a mídia cultua.
Muito à frente de seu tempo, Alessandro inclui a moda agender em suas coleções tornando a linha masculina ainda mais jovem, romântica e sensível junto a uma sensualidade sem igual.
Sua moda inspira um retorno ao passado junto a um olhar ao mundo contemporâneo, tudo traduzido em tendências maximalistas e uma coerência criativa que é invejável.
Devido as mudanças no cenário atual da moda com a pandemia, novos formatos de fashion show estão sendo apresentados nas semanas de moda internacionais, e a Gucci acaba de lançar seu calendário próprio de desfiles, sendo duas apresentações ao ano, unificando as coleções femininas e masculinas. Muito poder, não é mesmo?
Para comemorarmos esse momento histórico na história da moda, confira algumas fotos do shooting!
Modelo: João Lima @juaolima
Modelo: Anna Akisue @annaakisue
Styling: Luísa Galvão @lugalvao_beauty
Styling: Isabella Toldo @isabellatoldo
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Beleza: Luísa Galvão @lugalvao_beauty
Making Off: Beatrice Lepek @bealepek
Produção Executiva: Gloss Model @glossmodel
A Dra. Lúcia Rebello atua com especialidade no mercado de dermatologia e apresenta tratamentos de ponta para quem deseja obter cuidados clínicos, estéticos ou cirúrgicos. Situada em um confortável e sofisticado consultório no complexo empresarial ArtWork, a dermatologista está sempre a par das novidades e atualizações do mercado. Nossa modelo Renata Natali de Oliveira foi a responsável por ser escolhida para ilustrar todo o material de divulgação dos serviços e procedimentos da instalação.
Texto: Robson Lima @limarob
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
A Le Force Man nasceu de uma paixão em particular por Semijoias e o mundo da moda e tem como proposta levar o melhor do mundo da moda masculina a todas as pessoas que apreciam e se encantam com este universo fashion. A marca de semijoias se uniu à Gloss Model para gerar o material fotográfico de seu novo catálogo de acessórios e o resultado foi primoroso.
Texto: Robson Lima @limarob
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Antes de Paris nasceu há 28 anos em um charmoso sobradinho na Vila Madalena que, na época, era um reduto fervilhante de artistas inspirados e boêmios. Há 3 anos a Antes de Paris mudou de bairro, estabelecendo a loja no Campo Belo, zona sul de São Paulo. A marca esbanja elegância e para representar a personalidade de suas peças, nossas modelos Sueli Hoepfne, Luiza Dam e Kimberlly Desidério estampam o catálogo com as novidades da temporada.
Texto: Robson Lima @limarob
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Elizandra Pessoa Store é uma marca voltada para mulheres reais e modernas. Com lançamentos recorrentes, Elizandra busca renovar seu catálogo para que suas clientes sempre estejam antenadas ao que rola no mundo da moda. Em 2018 seu showroom inaugura e torna-se sucesso em atendimento exclusivo, qualidade e credibilidade. Nossas modelos Geovanna Lopes, Christinne Epifânio, Brook Shields, Karoline de Oliveira, Luiza Dam, Melissa, Maria Fernanda, Mylla Ohara e Ana Beatriz já puderam trabalhar junto à Elizandra Pessoa Store trazendo o ar dinâmico e despojado que a marca representa.
Talento: Elizandra Pessoa @elizandrapessoastore
Fotos: Felipe Quintini @felipequintini
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Robson Lima @limarob
Editorial Fashion Michelito. Alessandro Michele é inegavelmente conhecido por ser um apaixonado pela moda vintage com olhar contemporâneo. Capaz de misturar memória, drama, romance, dandismo, Renascimento italiano, kitsch, atitude punk e futurismo, quebrando esteriótipos e clichês.
Através da mistura de estampas, cortes clássicos, e riqueza de acessórios, esse editorial embarca na proposta de Michelle de se trabalhar a memória como algo novo, que não carrega o compromisso de reproduzir o passado, somente o que queremos lembrar dele. Apresentamos aqui uma reverência a esse genial designer e sua moda idiossincrática.
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Modelo: João Lima @juaolima
Modelo: Anna Akisue @annaakisue
Styling: Luísa Galvão @lugalvao_beauty
Styling: Isabella Toldo @isabellatoldo
Beleza: Luísa Galvão @lugalvao_beauty
Making Off: Beatrice Lepek @bealepek
Produção Executiva: Gloss Model @glossmodel
A Gloss Model traz mais sobre o estilista com o editorial fashion Michelito. Alessandro Michele cresceu em Roma. Seu pai era técnico da Alitalia e sua mãe trabalhou no cinema até decidir se dedicar inteiramente à família. Alessandro Michele estudou na Academia de Trajes e Moda de Roma, inicialmente com o sonho de se tornar cenógrafo.
Em 1994, Alessandro Michele deixou Roma para trabalhar na Les Copains, uma marca italiana de malhas com sede em Bolonha. No final dos anos 90, foi recrutado pela Fendi, onde trabalhou ao lado de Karl Lagerfeld e Silvia Venturini Fendi. Em 2002, Tom Ford, então diretor criativo da Gucci, notou Alessandro Michele e o convidou para trabalhar no escritório de design de Londres, onde originalmente cuidava dos acessórios. Em 2006 foi promovido a designer sênior e em 2011 tornou-se diretor associado da nova diretora criativa Frida Giannini, com quem trabalhará lado a lado até 2015. Em 2014, Michele tornou-se diretor criativo da Richard Ginori, a histórica marca de porcelana florentina adquirida pela Gucci em 2013.
Em janeiro de 2015, Marco Bizzarri torna-se CEO da Gucci e propõe a Alessandro Michele que se torne diretor criativo no lugar de Frida Giannini, e dá a ele uma semana para preparar a mostra de coleção masculina. Um mês depois surge a primeira coleção feminina desenhada por Alessandro Michele, o estilo é uma revolução, excêntrica, citacionista, única com uma forte tendência ao assexuado, que vai distinguir a nova estética Gucci. Alessandro Michele reintroduz o icônico logotipo duplo G. Em 2016, para a inauguração do Museu Gucci em Florença, Alessandro Michele é curador de duas salas dedicadas às coleções de Tom Ford. Em 2018, a Gucci inaugura o espaço Wooster em Nova York que inclui uma biblioteca em colaboração com a Dashwood Books, em linha com a estética do diretor de criação. Em outubro do mesmo ano, ele foi co-curador da exposição The Artist is Present em Xangai com Maurizio Cattelan. Em 2019 Alessandro Michele lança Gucci Beauty e a primeira linha de alta joalheria da marca.
A última coleção de alta costura de Pierpaolo Piccioli para Valentino é uma homenagem à cidade de Veneza, a cidade favorita do Diretor de Criação em busca de inspiração. Nomeada Valentino Des Ateliers foi apresentada na Gaggiandre do Arsenale de Veneza, um dos maiores centros de produção da cidade.
A homenagem de Piccioli à cidade de Veneza foi diretamente inspirada por seu retorno cultural e o mundo rugindo de volta à vida. Como a cidade de Veneza, a alta costura é uma forma de arte, história e muita cultura
Dentre as Highlights: muitos chapéus extravagantes e um trabalho impressionante com os blocos de cores e formas que parecem flutuar tamanha leveza.
A coleção seguiu na linha de uma couture mais clean e casual, com toque contemporâneo e peças mais minimais, mesmo que de extremo luxo e caimento impecável.
O fashion show foi interpretado como um diálogo entre moda, arte e cultura, onde recebeu a colaboração de diversos artistas para a criação da modelagem das peças e também das estampas. Foi um espetáculo à parte. Digno de cair o queixo!
Vale ressaltar, que a arte é autossuficiente em si, ao passo que a moda deve cumprir um propósito, e é a partir dessa intersecção que surge sua Alta Costura ou mais conhecido como, Haute Couture.
Fotos: FFW/Vitor Duarte @vitor.du.art
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Hoje é Dia de Rock!
O Dia Mundial do Rock é celebrado dia 13 de julho, e como tradição aqui na Gloss, sempre elaboramos algum conteúdo especial para a data. E para quem não sabe, o dia é comemorado devido ao megaevento Live Aid em 1985 – concerto beneficente que ocorreu simultaneamente em 1985 em Londres na Inglaterra, e na Filadelphia – Estados Unidos;
O show histórico contou com a participação de grandes artistas do Rock, como Queen, Mick Jagger, Keith Richards, Ronnie Wood, Elton John, Paul McCartney, David Bowie, U2 entre outros artistas e bandas tornaram o dia um marco a história do gênero musical.
Em homenagem à data, o #teamGloss elaborou um Rock Shoot, e se existe um ritmo que combina muito com a moda, é o Rock and Roll. Para quem quer se inspirar no dia de hoje e montar uma produção rocker, opções não faltam. A icônica jaqueta perfecto, junto ao jeans destroyed ajudam a compor um visual ultra moderno e dramático como o ritmo pede. E o melhor de tudo é que sempre serão tendências. Let’s Rock baby!
E aí, qual é o seu look preferido?
Fotos: Felipe Quintini @felipequintini
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Com a vacinação avançando na Europa e alguns países retomando parcialmente as atividades, os desfiles de Primavera Verão 2022 já vislumbram um futuro ainda mais promissor, com direito a roupas para sonhar com uma festa pós-vacina. Tendências frescas e essenciais se tornam chave para a nossa próxima estação. Quer saber as highlights da temporada?
Alaia apresentou uma coleção inspirada na mulher que quer se sentir linda e poderosa. Gerando uma confiança que transcendeu nas passarelas em sua apresentação para o verão 2022. Obcecado por desenhar peças ultra estruturadas e glamourosas, a Alfaiataria Glam promete ganhar fãs ao redor do mundo.
De acordo com a Pantone Color Institute, as cores prometem expressar cada vez mais atemporais e ressaltar o desejo do consumidor por tons dominantes e vibrantes. Disso isso, a icônica e lúdica grife Moschino apresentou uma produção ultra vibrante e contagiante. Muito mix and match de peças simples, porém nada básicas em seu styling.
A meia calça e as pernas de fora foram uma das highlights mais encontradas nas semanas de moda mundo afora. É só esfriar um pouco que a meia calça se torna queridinha nas produções até do verão, isso mesmo. Junto ao shorts de couro ecológico se tornam chaves para disfarçar pernas grossas. Fica a dica!
Paco Rabanne introduziu romantismo e classicismo em sua última apresentação nas passarelas. Super vintage e emblemática, as produções trouxeram à tona a importância da fluidez no caimento das peças, além de exaltar a feminilidade em estampas criativas e super sofisticadas. Confira agora um pouco do que rolou nas últimas semanas de moda mundo afora!
Fotos: FFW/Vitor Duarte @vitor.du.art
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Apresentada pelo Santander, a edição 51ª da SPFW foi elaborada em versão 100% digital, e teve a participação de 43 marcas de destaque do setor de moda nacional. O SPFW N51 também contou com dez estreias: Anacê, Carol Bassi, Esfér, Igor Dadona, Neith Nyer, Rocio Canvas, Ronaldo Silvestre, Soul Básico, Victor da Justa e Weider Silveiro. Samuel Cirnansck e Wilson Ranieri retornaram à programação da semana de moda nesta temporada.
Nessa edição, o SPFW acolheu o projeto Sankofa, coletivo de estilistas negros com oito marcas, uma iniciativa da plataforma Pretos na Moda e da startup de inovação social VAMO, com apoio do INMOD (Instituto Nacional de Moda e Design). São elas: Ateliê Mão de Mãe, Az Marias, Meninos Rei, Mile Lab, Naya Violeta, Santa Resistência, Silvério e Ta Estudios.
Com intervenções interativas e live streaming dos desfiles e apresentações, esta temporada foi marcada pela abertura do SPFW+ Regeneração, um festival de Criatividade, Moda, Arte, Sustentabilidade, Inovação, Conhecimento e Tecnologia, com curadoria de Marcello Dantas e uma programação ativa que se estende por todo o ano. Fica a dica!
O momento remeteu as relações reinventadas e os meios de produzir e representar nossa identidade sejam repensados junto a necessidade de buscar formas de operar mais sustentáveis e responsáveis em toda a cadeia de valor da moda é uma realidade.
Confira um pouco do que rolou por lá:
Fotos: FFW/Vitor Duarte @vitor.du.art
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Que a moda é extraordinária e cíclica, isso todo mundo sabe. Mas estamos vivenciando uma verdadeira revolução na indumentária. A diferença é que agora, no lugar de peças elaboradas com metros de tecidos, entram chips, aplicativos, digital art e todos os elementos tecnológicos capazes de transformar um conjuntinho branco em um computador portátil. Ou quase.
A tecnologia traz a possibilidade de transformar toda a cadeia, de gerar novos meios de produção, gera mais empatia aos consumidores e criam novos modelos de consumo entrelaçadas ao exponencial da arte.
Vem comigo saber mais!
O fato é que os movimentos high tech estão mudando a forma de comportamento da sociedade e suas percepções do cotidiano. E se tratando de moda e beleza, essas novas ferramentas viraram aliadas.
Hoje os artistas especialistas na área mesclam auto expressão para divulgar suas criações digitais cheias de significados. Beleza, identidade e tecnologia são pontos chave para o artista @welkermaciel.
Agora confira nosso shooting com Outfit Fashionistas elaborados pelo artista @welkermaciel para a campanha do Orgulho LGBTQIA+ . Inclusão e liberdade de expressão a todos!
Modelo: Marília Lopes @marilialopesoficial
Modelo: Maria Marinho @a.mariamarinho
Modelo: Marjorie Joly @marjorie_joly
Modelo: Luan Carvalho @luan_carvaalho
Arte: Welker Maciel @welkermaciel
Styling: Abigail Falcone @abigailfalcone
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Maquiagem: Beatrice Lepek @bealepek
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_fotografia
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Hoje vamos falar sobre uma tendência que todos nós fashionistas adoramos estar por dentro, e são sobre as cores da temporada. Quer saber qual é a cor mais elegante para esse Inverno e que promete invadir o closet essa temporada?
Vou desvendar esse mistério, e é nada mais nada menos que a cor marsala ou também conhecida como ruby. Um vinho naturalmente robusto e terrestre que se faz completamente elegante e atraente a todos os públicos.
Vale ressaltar que há cerca de 15 anos, o Pantone Color Institute premia com uma cor do ano, e essa cor se traduz facilmente em moda, beleza, design industrial e também cai super bem em áreas de decoração.
A cor marsala enriquece almas, mentes e também nossos corpos em looks poderosíssimos. Incorpora riqueza e sofisticação. É um tom forte, universalmente elegante, atraente e robusto. Igualmente indicado para homens, mulheres e público lgbtq+, marsala é uma tonalidade muito estimulante para acessórios e peças de roupas, tem o poder de incentivar a criatividade e experimentação. E o melhor, valoriza todas as tonalidades de pele por isso já é considerada uma cor universal.
Dicas de stylings: o marsala é ideal para itens de beleza, como nas bochechas, cor para unhas, sombras, lábios e itens para o cabelo.
Sua versatilidade encanta e junto a adição de brilho transmite uma mensagem completamente focada no glamour e luxo.
Para incorporar o tom no nosso cotidiano, realizamos um Fashion Editorial junto ao #teamGloss e seguindo todo protocolo de segurança e distanciamento. Confira alguns cliques:
Modelo: Manu Morelli @itsmanumorelli
Modelo: Isadora Glória @isadoragloria
Modelo: Gisele Nicole @gi_freire12
Fotografia: Felipe Quintini @felipequintini
Beleza: Beatrice Lepek @bealepek
Beleza: Gabriela Hanna @gabrielahanna_
Produção: Geovanna Lopes @geovannalopess
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Esse é o mês de orgulho LGBTQ+, e a moda que sempre esteve ao lado dessa causa já está prestando as suas homenagens com o lançamento de diversas coleções cápsulas muito especiais. O mercado de moda, um veículo de alta expressão que historicamente foi palco de diversidade, está cada vez mais alinhado com seu público-alvo e com seus colaboradores, defendendo suas pautas e ideais. Assim como todas as marcas deveriam fazer, não é mesmo?
Vivemos hoje num mercado de nichos, onde precisamos estar permanentemente conectados com os valores do nosso público. Fica aqui o Parabéns e o respeito de todo #teamGloss por essas manifestações, num mês tão emblemático e importante para o mundo todo.
Agora vamos conferir de perto algumas das marcas que abraçaram essa diversidade em suas estratégias e comunicação de marketing. Muita representatividade por aqui =)
Versace
A icônica Versace junto a Lady Gaga estão jubtas para celebrar o Mês do Orgulho. A marca vai leiloar uma répilica da jaqueta de couro usada por Lady Gaga durante sua turnê mundial e doar todos os lucros para a Fundação Born this Way.
Além disso, a Versace também criou uma camiseta unissex e um boné com o logotipo Versace nas cores do arco-íris, já disponíveis no site da marca e parte dos lucros também será doada a Fundação Born This Way.
Calvin Klein
A marca norte americana, cuja loja matriz é situada em Nova York, lançou a coleção Pride que inclui roupas intimas coloridas e de edição limitada, além de camisetas, moletons, jaquetas e bonés.
A Calvin Klein também fará uma colaboração com o Trevor Project, a maior organização mundial de prevenção do suicídio entre jovens da comunidade LGBT.
Converse
A Converse lançou uma coleção capsula criada em colaboração com um grupo de criativos da comunidade LGBTQ+. A coleção disponível em 5 modelos de estampas de arco-íris. Na conversa By You, plataforma de personalização de produtos, estão disponíveis infinitas opções de patches, placas. Tudo inspirado no All Star Diversidade.
Vale lembrar que em 2015, a Converse doou mais de US$ 1,3 milhões para apoiar organizadores da LGBTQ+.
Vans
Para o mês do Orgulho, a Vans doará um total de $200.000 para quatro organizações do mundo todo. E também acabou de criar uma coleção capsula de tênis e roupas com as cores universais, para promover uma sociedade ainda mais justa e inclusiva.
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotos: Pinterest https://br.pinterest.com/
Hoje vamos abordar uma semana de moda que faz total diferença ao nosso cenário atípico, a renomada Brasil Eco Fashion Week (BEFW). Uma semana de moda anual que promove as boas práticas de sustentabilidade no mercado e indústria da moda brasileira, reunindo conteúdos, desfiles, mercados de venda, exposições e atividades de empreendedorismo.
Gratuito e aberto ao público, esse grande encontro da moda sustentável é dividido em espaços temáticos, com quatro eixos principais: conteúdos – com palestras, talks e workshops; inovação em produtos e materiais, atividades de empreendedorismo e desfiles.
Os conteúdos trazem em pauta temas relevantes, como cultivos orgânicos, certificações de materiais, consumo consciente, moda da Amazônia, Biodesign, técnicas de Upcycling, reciclagem e reformulação têxtil, nova geração de modelos de negócios para a moda circular e moda colaborativa minimalista, práticas de transparência, diversidade de corpos, representatividade, inclusão e comércio local.
As atividades para empreendedores, rodadas de business e mentorias, estimulam colaborações e prósperas oportunidades de negócios. O movimento BEFW recebe inscrições nesse mês de junho para o showroom de marcas e o lineup de desfiles por meio de um edital, e as empresas são escolhidas por uma equipe convidada de curadores, envolvidos com iniciativas de destaque nas áreas de moda e sustentabilidade.
Toda ação é voltada para o setor da indústria da moda, com foco no segmento de moda eco sustentável, mas entende que para mudanças sistêmicas acontecerem. Por isso não deixe de conferir e se inscreva! Informações acesse: www.brasilecofashion.com.br
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotos: Marcelo Soubhia/ Agência Fotosite @agfotosite
Highlights da Temporada para Primavera Verão 2022
Sim, já estamos focados nas próximas tendências para a Primavera Verão 2022. E de olho nas semanas de moda mundo afora, selecionamos as principais tendências apontadas no desfile da grife Saint Laurent.
E em meio a um cenário nórdico entre geleiras, penhascos e grandes quedas d’água. Por muitas coleções insistindo nos tons sóbrios, o diretor criativo Anthony Vaccarello mixa seus códigos e silhuetas clássicas com cores, vinis, brilhos e plumas em uma visível modernizada da imagem da label. Apesar da possível comparação com outras temporadas criadas, o designer parece ter encontrado um bom equilíbrio para a Saint Laurent, entre manter-se clássica e elegante e atemporal, mas ao mesmo tempo também consegue gerar desejo nas novas gerações, com peças que tem carinha de gen Z.
Confira algumas das trends!
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
New cape
Para quem quer se sentir confortável em seu outfit, a capa faz a sua volta na hora certa. Fácil chique por excelência, é essencial para qualquer closet que presa pelo conforto e pela autenticidade.
Fringing time
Um tema sempre recorrente na grife Alexander McQueen, a franja reaparece para produções noturnas e ganha uma reviravolta poética. Um detalhe que fez toda a diferença e acrescentou um ar de glamour.
Night Fever
Febre da noite as aplicações iluminaram as passarelas da Paris Fashion Week. Mas foram as vestidos longas e cintilantes dominaram a passarela, desde macacões dos anos 1980 e até vestidos longos com releitura da era vitoriana. Elementos de clubbing vintage levantaram uma tendência de outra forma firmemente enraizada na realidade.
Couture
A principal mensagem desta temporada foi o encontro da Alta Costura com o streetwear. Os símbolos da feminilidade incorporados a um vestuário mais romântico trouxeram a manufatura de luxo da couture para construir blazers, mas a ideia também aparece nas peças acinturadas.
Ombros reluzentes
Em variações sobre um tema que é tão prevalente como sempre, a moda continua seu caso de amor com a década de 1980, superando os ombros. Versões cada vez mais extremas são impensadamente exageradas e super modernosas!
VOCÊ SABE O QUE É UMA COLEÇÃO CRUISE?
Recentemente, a icônica label Chanel apresentou em Paris sua coleção Cruise 2022. Para quem nunca ouviu falar, uma coleção também conhecida como resort, é uma estratégia das marcas de luxo para atender os clientes do hemisfério norte que fogem do frio: durante o inverno (dezembro e janeiro) eles passam períodos de férias no hemisfério sul, onde já é verão. Por isso, os agora populares desfiles e apresentações especiais das coleções Cruise que acontecem entre maio e junho, promovem vendas para dezembro. Os principais clientes são os influencers e celebridades que tornam essas coleções uma tendência imediata e desejada por todos.
E para exaltar o mundo da moda, a centenária marca Chanel reviveu férias em Riviera em sua nova apresentação cruise, Intitulada O Testamento de Orfeu, e ainda trouxe online, três linguagens de um show phygital: interatividade, experiência e tecnologia.
Todo mundo está cansado de saber que moda é experiência e para Chanel essa foi a principal função de um desfile onde juntar ao cenário música, modelos e make eram tarefas primordiais. E relembrando, a label foi a primeira marca a apresentar um desfile virtual no início do cenário atípico.
Nessa apresentação, a locação foi um show à parte, nada mais do que o apartamento de Gabrielle Channel no número 30 da Rue Cambon, em Paris. Iniciou com um filme da dupla Inez and Vinoodh. Dali, o espectador foi transportado para a pedreira de Carrières de Lumières, em Baux-de Provence, no sul da França, para o desfile sem público e mood jovial, com ênfase em peças em comprimento mini, cintura baixa, top cropped e meia-calça arrastão em meio a um turbilhão de stylings.
A highlight ficou por conta dos 28 tecidos (cerca de 30% do total) sustentáveis e certificados, como algodão orgânico e o tweed reciclado assinado pelo Atelier Lesage. Há uma pegada punk e presença marcante do duo preto e branco, item clássico atemporal.
Para finalizar a experiência, o fashion show teve um ambiente bucólico com o músico Sebastien Tellier e convidadas como Vanessa Paradis e Charlotte Casiraghi. Très Très Chic!
Confira alguns looks que passaram por lá! Fotos: Cortesia Chanel Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Hoje a nossa entrevista é com o designer, produtor de moda e stylist Felipe Moraes.
Apaixonado pelo mundo criativo e incansável da moda, ele nos conta com exclusividade sobre seu processo de criação e aproveita para apresentar o lançamento de sua nova marca @feelipox_
Uma coleção que vem com um storytelling streetwear, e desenvolve uma cultura própria, caracterizada por uma linguagem extremamente jovial, esportiva, prática e oversized mas, sempre assegurando a estética, qualidade e conforto em suas peças.
Pensando nessa estética transgressora e provocativa da moda streetwear, Felipe nos contou que seu amor pela criação e pela moda iniciou quando queria realizar stylings ousados e diferenciados, mas nunca encontrava as peças que o agradasse. A partir disso, começou a criar storyboards com inspirações de peças que gostaria de ter. Sentiu a necessidade de se aperfeiçoar e realizou curso de Assistente de Visual Merchandising para Produção de Moda no Senac. Após isso, fez curso de Costura e Modelagem, onde criou sua primeira peça, que foi um Houston na cor burgundy. E como esperado, um sucesso total!
Em seu processo criativo muita imaginação e disposição para modelagem, corte e costura. Sim, o designer cria a peça completa. Desde a pesquisa, criação do moodboard, elaboração do croqui, a modelagem, finalização do corte e a costura. Processo 100% autoral.
Profissional extremamente completo, Felipe assume que gostaria muito de criar peças exclusivas para Maluma e Byonce. E ainda reforça que moda vai muito além de roupas, mas sim de estilo, autenticidade, lifestyle e embasamento cultural.
Atualmente, a moda se tornou uma das formas de expressões mais valiosas e se reflete de geração para geração. Para o designer a dica primordial para quem quer ingressar no segmento da moda é ter foco e estudar sempre. E nunca desistir, essa é a regra final!
Seu sonho é se aperfeiçoar pelos segmentos que compõem o design e realizar uma produção digna de tapete vermelho em Nova York. E temos certeza que isso ocorrerá brevemente. Linda história e linda trajetória de sucesso!
Para celebrar sua nova coleção, o designer realizou um shooting junto ao #teamgloss, e seguindo todo protocolo de segurança e higienização, muitas fotos, muito acting e muito styling por lá. Confira um pouco do que rolou por lá:
Modelo, Fashion Designer e Styling: Felipe Moraes
Looks: @feelipox_
Fotos: @gabrielahanna_fotografia
Beleza: @crisanelima_ofc
Texto: @francine_pacheco
Desfilar mundo afora nas principais semanas de moda do mundo, se tornar cover girl ou cover boy nas revistas, protagonizar comerciais icônicos da televisão ou até mesmo das mídias sociais. São muitos os que sonham com essa linda jornada no mundo da moda. Por isso hoje, vamos abordar um assunto super relevante e atual. Vamos entender um pouco mais a fundo quais são as dicas e os caminhos essenciais de sucesso para ter uma carreira consolidada nesse ramo.
Sempre digo que é diferencial acima de tudo é ter determinação e foco. Especialistas sempre recomendam que primeiramente, deve agir do modo mais natural possível e reforço que nunca devemos esquecer ou pagar nossa essência, nossa autenticidade. Isso que irá despertar atenção na hora do cast. Sempre vá em casts com visual básico, produção adequada seria jeans, camiseta regata, salto alto ou tênis, cabelo natural e maquiagem bem leve.
E o que é mais interessante no cenário atípico que estamos enfrentando é que a moda está ressignificando e caminha em sintonia com os movimentos atuais de valorização de beleza real, onde a palavra representatividade ganhou proeminência mundo afora, e os padrões e estereótipos de beleza tem sido desconstruído, colocando em evidência modelos reais, sem distinção de raça, tamanho e idade. Muito bom ver que o reflexo da sociedade está modificando de forma positiva o mercado de moda. Isso é muito importante, não é mesmo?
E a minha dica final é não siga modismos. O mundo já está cheio de clichês. Seja sempre objetivo, transparente, nunca se esqueça do seu diferencial. Esses são os segredos de sucesso para consolidar-se em sua carreira de Talento Gloss.
VEM PRA GLOSS. O MUNDO É SEU!
Modelos:
Anna Akisue 秋末 @annaakisue
AYA 彩 @dd.ueda
Joseane Silva @dandaraacessoriosafro
Robson Lima @limarob
Silvia Santos @silvia.santos.90813236
Regina Faria @reginahafariaoficial
Diego Alac @diegoalac
Ayke Oliveira @ayke_oliveira
Samella Vyctória @saamy_vicky
Fotos: Felipe Quintini @felipequintini
Produção: Geovanna Lopes @geovannalopess
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Inspirada numa gama de tons que caminham pela sutileza da modernidade, o relatório de tendências de cores desta temporada realizado pelo Pantone Color Institute, apresentou os tons mais destacados, bem como as versões atuais dos dois principais clássicos que foram apresentados nas semanas de moda internacionais.
E foi fácil observar, que os tons de rosa e os tons de vermelho prometem ser destaques na temporada por reforçar nosso desejo por cores atemporais que funcionam o ano todo. Combinadas um nível de conforto e relaxamento com faíscas de energia, os tons de pink encorajam, elevam nosso humor e nossa delicadeza.
Vistas em nuances candy e exuberantes, como o rosa chiclete ou em tons sóbrios, o fato é que o pink tem tudo para se tornar a queridinha do closet fashionista.
Mas não foi só a tonalidade rosa que ganhou a temporada, temos também o vermelho fatal. Aliado a força e a personalidade, o vermelho também apareceu em destaque incentivando nosso desejo contínuo de expressarmos nossa feminilidade, e de uma maneira muito versátil e exclusiva. Entre os tons secundários, aposte em looks subtom ou nas produções monocromáticas, que são chiquérrimas e ótimas para toda ocasião.
Aproveite as dicas para inserir mais cor as suas produções e arrase pelo streetstyle! Esses looks statements são do Ateliê A filha do Papai.
VEM PRA GLOSS MODEL. O MUNDO É SEU!
Modelo: Barbara Oliveira @barbie_b4
Looks: Ateliê A Filha do Papai @afilhadopapai
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Styling e Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Lapidando um Talento: O sucesso da estrela kids Michelle Vitória
Hoje vamos conhecer sobre a trajetória da talentosa Michelle Vitória, que com apenas 10 anos encantou público com seu poder vocal e talento nato. Decidida arrasar no palco do programa da Record TV Canta Comigo Teen, a cantora mirim nascida em São Caetano do Sul, recebeu aprovação de 99 dos 100 jurados ao cantar a emocionante canção Dance Monkey, de Tones and I.
Contagiando toda plateia com sua simpatia e talento, a cantora deu start em sua carreira aos 7 anos, assistindo diversos desfiles icônicos e programas de TV. Com total incentivo e cuidados dos pais, atualmente pretende atuar no campo musical e atuar também como modelo publicitária.
Suas maiores inspirações vêm de carreiras sólidas e referências no mundo da moda como, a ubermodel Gisele Bundchen, a atriz Erica Januza e a cantora e apresentadora Iza.
Seu maior sonho profissional é ser reconhecida como atriz e modelo e no âmbito profissional é conhecer a Disneylândia e modelar nas principais capitais de moda do mundo, como Ny, Paris, Londres e Milão. Diante de tanto talento e carisma, temos certeza que realizará esses sonhos em breve, não é mesmo?
E para celebrar sua nova fase artística, nosso talento Gloss foi até a agência e seguindo todo protocolo de segurança e distanciamento social, o #teamgloss realizou um shooting pra lá de divertido. Confira alguns cliques:
Modelo: Michelle Vitória @michellemodeloficial
Fotos: Felipe Quintini @felipequintini
Fotos: Daniel Souza @dead.aliiive
Produção: Geovanna Lopes @geovannalopess
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
GLOSS KIDS
É com imensa alegria que apresentamos o nosso novo blog: GLOSS KIDS, que já vem cheio de novidades. Abordaremos inspirações, experiências, reflexões, entrevistas, tendências e muitas dicas para criançada e para toda família também.
E para dar o start em grande estilo, vamos falar sobre as principais tendências de moda para o mundo infantil. E já que mais um Outono Inverno está chegando, é hora de abusar das super produções e deixar os pequenos bem confortáveis junto a cores, padronagens, estilos e referências de moda. As cores serão um destaque a parte, os tecidos serão divertidos e as roupas atuarão no estilo e maneira pop cultural dos anos 80 e 90. Estejam prontos para embarcar nessa aventura de matchs! Toques dramáticos com estilo não convencional trarão detalhes inesperados e silhuetas brilhantes. Silhuetas puras e precisas com cores impressionantes, desenhos gráficos vivos e cores vibrantes serão mais intensos do que nunca.
Venha conferir algumas das tendências que prometem cair no gosto da criançada:
Neon Fever
As cores vibrantes aparecem como uma grande tendência na moda infantil. Cores como rosa, amarelo e coral trazem alegria aos looks das crianças, sem falar que as crianças amam stylings coloridos!
ShineOn
Brilho nunca é demais, não é mesmo?
O paetê promete invadir o dia a dia. Assim, você pode estilizar uma roupa monocromática brilhante ou adicionar um sotaque colorido a cores neutras e escuras para deixar o seu filho descolado. A ordem é brilhar!
Para obter alguma inspiração, dê uma olhada nas coleções infantis de marcas de moda como Dolce & Gabbana, MSGM, Elisabetta Franchi e Gucci.
Prints Divertidos
Um universo lúdico e cheio de diversão inspira o estilo das estampas. Unicórnios, flamingos, florais, ursinhos, games, surf e bichinhos fofos deixam os looks do dia a dia dos pequenos muito mais alegres.
Play Games
O universo tecnológico e divertido dos games é a inspiração para as estampas exclusivas com controles remotos e vários elementos que trazem modernidade ao visual dos meninos. A tendência é moderna e os garotos e garotas adoram!
Modelagens diferenciadas
Alinhando o fashion com o conforto que toda criança merece, as modelagens despojadas e peças com muito estilo fazem parte das trends que todos os pequenos vão querer abusar nesse verão.
Gostou do mix de tendências?
Agora é hora de colocar em prática e deixar a criançada mega estilosa!
Seguindo todo protocolo de segurança e distanciamento para garantir o bem-estar de todos, o #teamGlossModel realizou o fashion shooting contagiado pela simpatia e pela energia dos nossos talentos kids. Confira alguns cliques:
Fotos: Felipe Quintini @felipequintini
Fotos: Daniel Souza @dead.aliiive
Produção: Geovanna Lopes @geovannalopess
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Assessoria: Francine Pacheco @francine_pacheco
Modelos
Ayra Cambraia
Carol Mathiazzi
Clara Guimarães
Irene Sayre Rodrigues
Lorena Gonçalves
Maria Eduarda Ribeiro
Milk Rosa
Millena Vitoria
Rafela Mengoni
Ryan Carlos
SEMANA DE MODA DE PARIS – PFW
Paris finaliza a temporada de lançamentos da Paris Fashion Week Inverno 2022, trazendo diversas referências de estilos para ficarmos de olho. As marcas aqui se mantiveram fiéis às tendências de conforto e praticidade, bem como de um conservadorismo, já vistas nas outras semanas de moda. Um direcionamento que chama atenção aqui é de um visual moderno para a alfaiataria e para uma estética sensual. Veja a seguir um overview das tendências apontadas na fashion week pelo olhar da Docente e Consultora Especialista do Senac São Paulo Francine Pacheco.
Inspire-se já!
Peças pensadas para um dia a dia real, considerando a nova realidade do consumidor, se mantêm presentes nas coleções de inverno 2022. Entram aqui os conjuntos de malha retilínea e moletom, mas também peças mais direcionadas para uso casual, como alfaiataria relaxada e itens mais protetores, como jaquetas utilitárias.
Aposte aqui em tecidos neutros e padronagens clássicas, mantendo um toque da alfaiataria tradicional.
A sensualidade surge em Paris com referências da estética noir, porém mais moderna. O destaque aqui fica por conta de uma paleta de cores mais escuras, como foco no preto, e do uso de modelagens ajustadas e recortes. As transparências também são recorrentes, assim como o couro e as rendas, em peças como vestidos, croppeds e blusas.
Assim como visto em Londres, frente a necessidade de se reinventar, a alfaiataria explora duas vertentes – ora ela se mostra mais casual e despojada, com costumes folgados ao corpo e materiais mais maleáveis, ora através da desconstrução e inovação nas modelagens, especialmente com blazeres cropped e calças extra amplas.
O Poder da Dança
Em nosso especial sobre mulheres extraordinárias, hoje temos a honra de conhecer um pouco mais sobre a história da bailarina clássica Hélyda Sadú.
Formada pela Escola Municipal de Bailados de São Paulo, Ballet Art Joven, possui especialização em jazz, jazz musical, danças de salão, ballet moderno, danças brasileiras e contemporâneas.
A sua trajetória iniciou aos 4 anos de idade e de uma maneira um tanto quanto inusitada. Quando pequena, tinha que usar botas ortopédica devido a um problema nos pés, visto isso o ortopedista aproveitou e também aconselhou a família a coloca la no ballet para aprimoramento do seu corpo físico. Feito a recomendação do médico, Hélyda difundiu seu grande amor pela arte, e daí em diante não parou mais.
Hoje possui 32 anos de bagagem no mundo artístico e dentre seus principais marcos:
-É CEO da HS Danças e Eventos, empresa que administra: aulas de dança, workshops, montagens de espetáculos, bailes, mentorias, coreografias para eventos sociais e corporativos;
– Sócia do Studio DOB (Dancing on Broadway) escola de teatro musical;
– Docente em renomadas academias de São Paulo;
– Faz parte do Projeto Dances Divas juntamente com Samara Amoras e Shirley Benevides. Esse projeto é voltado para mulheres e trabalha os seguintes pilares: Alongamento, Dança e Pilates;
– Introduziu a dança na Faculdade de Tecnologia do Estado de São Paulo, montando diversas coreografias e espetáculos;
-Responsável pelas coreografias de icônicas peças de teatro, como: A Bela e a Fera, Sonhos de uma Noite de Verão, #Fiqueipratitia, etc;
-Responsável por coreografias para o Carnaval (alas de passo marcado, comissões de frente, guardiões de porta bandeira e mestre sala);
– Dançou em companhias profissionais de ballet clássico, jazz e danças de salão;
-Foi diretora de diversos grupos de dança renomados pelo país;
-Desenvolve projetos, online e presencial, voltados para o teatro musical, além de mentorias em Teatro Musical para Jovens Talentos.
Multifacetada, a bailarina ganhou alguns concursos e prêmios, entre eles: Passo de Arte, Encontros Matinais e ENDA (Encontro Nacional de Dança).
Atualmente tem se dedicado com muito foco na mentoria para Jovens Talentos que visa orientar e ajudar crianças, adolescentes e jovens a se destacarem na carreira artística.
E as novidades para 2021 não param, em julho haverá três estreias no Teatro: será a protagonista na peça musical A Pulga Albina com coreografias próprias e direção de Ximena Araya;
Interpretará no musical Meu Brasil Brasileira com direção de elenco de Ximena Araya, onde montará as coreografias e a preparação corporal; E também O Cabelereiro Lélio – onde irá atuar e realizar a direção corporal do elenco.
Disciplinada e cheia de sonhos, a bailarina promete disponibilizar vários cursos onlines para elevar a dança dos jovens que também são apaixonados pela arte, além de lutar pela democratização da dança para que sirva de suporte e apoio a vida.
Seu sonho é inspirar pessoas, impactar vidas e criar memórias afetivas junto as experiências únicas do poder da música e da dança.
Que bela inspiração para a vida, não é mesmo?
E para celebrar seus novos projetos, a bailarina foi recebida pelo #teamgloss que seguindo todo protocolo de saúde, realizou um shooting pra lá de afetivo e experiencial. Confira um pouco do que rolou por lá:
Modelo: Hélyda Sadú @helydasadudanca
Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Shooting Sala Agency. Recentemente, a Gloss Model realizou um job pra lá de especial com o renomado ator Pedro Motta, reconhecido como Pippo em D.P.A (Detetives do Prédio Azul). Na data, muito styling com print floral e statements, acessórios em grandes marcas renomadas como Docthos, Kolosh e Algomais_joias. Confira um pouco do que rolou por lá!
Modelo: Pedro Motta @oficialpedromotta
Fotos: Felipe Quintini @felipequintini
Produção: Geovanna Lopes @geovannalopess
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Assessoria: Francine Pacheco @francine_pacheco
Edição: Helena Freitas @helenafresil
Look: Docthos @docthos
Look: Kolosh @kolosh
Acessórios: Algomais_joias @algomais_joias
A Filha do Papai está no mercado há mais de 10 anos inicialmente como Ateliê, atendendo clientes de atacado, desenvolvendo coleções para lojistas, hoje clientes de varejo também através de loja física e site. Loja Física há 2 anos, onde atendemos nosso publico feminino do varejo, com peças do PP ao 54.
Além da fabricação própria nosso diferencial é atendimento personalizado, tanto na loja física quanto em nosso Ateliê, desde o desenvolvimento do produto, modelagem, risco, corte, produção e acabamento, temos uma equipe especializada para cada produto desde peças mais simples a alta costura. Fiquem a vontade para conhecer nossa loja Física, Instagram e nosso Ateliê.
Modelo: Bárbara Oliveira @barbara_oliveira
Look: Ateliê A Filha do Papai @afilhadopapai
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
UMA JOIA DE DESIGNER
Em celebração ao mês da mulher, hoje vamos conferir uma entrevista exclusiva sobre o trabalho, a trajetória e o processo criativo da designer Fabiana Zerbinatto, um dos grandes nomes da nova joalheria autoral.
O olhar de Fabiana passeia por diversas macrotendências, desde o insensível mundo tecnológico do 3D a junção da arquitetura, que acabam se tornando pura inspiração em seu processo de criação. “ Eu gosto de trabalhar com um tema de inspiração, por exemplo, a última coleção foi inspirada nas obras da arquiteta Zaha Hadid (eu amo arquitetura). A partir disso esboço uns desenhos e com a medida certa eu vou para bancada e começo a criar a peça piloto”, diz em entrevista exclusiva à Gloss Model.
Você se lembra da primeira peça que criou? Como ela era?
Eu lembro que me encantei pela joalheria assim que comecei a serrar na bancada, mas a primeira peça que eu criei e mais me impactou foi o anel tsuru, isso mesmo, a dobradura de passarinho, um anel que desenvolvi brincando com as dobras no papel. Ainda faço ele até hoje.
Qual sua formação, especialização e quanto tempo atua na área?
Sou formada em design, bacharelado em projeto de produto pela Universidade presbiteriana Mackenzie em 2011. Estudei joalheria de bancada no atelier escola da Taís Francelli e da Fernanda Spilborghs em 2013. Seis meses do curso de gemologia da USP em 2018.
Trabalhei durante três anos no atelier da Taís Francelli, uma das minhas professoras e tenho a minha marca há 4 anos. Ao todo, são 7 anos atuando na área da joalheria.
Em qual momento se descobriu apaixonada por design de joias ?
Eu tive algumas experiências na faculdade com design de joias, na matéria de desenho eu tive que criar uns anéis, brincos e colares. Eu criei um broche em formato de borboleta e posteriormente tive que modelar a peça no 3D e imprimir em um plástico próprio de prototipagem, lembro que achei incrível, mas só fui ter contato maior com a joalheria em 2013, quando comecei a estudar joalheria de bancada no atelier da Taís Francelli e da Fernanda Spilborghs. Foi ali que me apaixonei e não parei mais.
Como é feito seu processo criativo? Método de trabalho?
Eu gosto de trabalhar com um tema de inspiração, por exemplo, a última coleção foi inspirada nas obras da arquiteta Zaha Hadid (eu amo arquitetura), a partir daí esboçar uns desenhos e a partir desses desenhos com a medida certa eu vou para bancada e começo a criar a peça piloto, a partir dela eu tiro um molde para facilitar a reprodução da peça, mas ainda assim em pequenas escalas.
Você está interessada no momento em algum material ou forma especifica de criação ?
Gostei bastante de trabalhar com o titânio, as coleções Zaha e Libélula que são uma mistura de prata e titânio. Eu não gosto de dar spoiler, mas a próxima coleção vai ser uma brincadeira com fios de nylon e prata.
Qual significado de joia para você?
Eu gosto de dizer que não produzo joias somente, mas pequenas obras de arte que são amuletos, que podemos presentear a quem amamos ou a nós mesmas.
Como você vê o cenário atual para os jovens criadores?
Acho que é um mercado que tem crescido bastante e movimenta bilhões todos os anos e que tem muitas oportunidades, uma vez que cada vez mais joias tem surgido com novos materiais, novos metais, a infinidade de matéria prima é grande.
E qual sua dica para quem tem esse talento e quer ingressar na área?
Estude e pesquise muito! Acho que fazer cursos, tanto de modelagem, como de desenho e de técnicas de bancada são importantes para compreender o processo de produção de uma joia e quão lindo e incrível ele é. Entender as tendências de mercado também é importante para saber em qual nicho sua marca se encaixa, se você for para o nicho da joalheria autoral, por exemplo
Quais são seus projetos de vida?
Gostaria muito de fazer um curso de filigrana em Portugal, já pesquisei e é um curso de um mês bem bacana para aprender a técnica que é uma delicadeza só.
Qual seu maior sonho profissional e pessoal?
Acho que é vestir as atrizes da globo com as minhas joias.
Ter o meu trabalho ainda mais reconhecido e talvez fazer planos de exportação, por que não?!
Modelo: Thayane Habib @thayanehabib
Modelo: Beatriz Soares @bsoaresr
Modelo: Melissa Gama @melissag.ama
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
O célebre mês de março acaba de iniciar e como todos nós sabemos, o dia 8 é uma data extremamente significativa para todas as mulheres do mundo, é o Dia Internacional da Mulher. Uma data que celebra muitas conquistas aos longos dos últimos séculos e tudo o que uma mulher deve saber é que a ideia de uma celebração anual surgiu depois que o Partido Socialista da América, que organizou um Dia da Mulher, em 20 de fevereiro de 1909, em Nova York — uma jornada de manifestação pela igualdade de direitos civis e em favor do voto feminino. Durante as Conferências de Mulheres da Internacional Socialista, em Copenhague, 1910, foi sugerido, por Clara Zetkin, que o Dia da Mulher passasse a ser celebrado todos os anos, sem que, no entanto, fosse definida uma data específica. A partir de 1913, as mulheres russas passaram a celebrar a data com manifestações realizadas no último domingo de fevereiro. Em 8 de março de 1917, ainda na Rússia Imperial, organizou-se uma grande passeata de mulheres, em protesto contra a carestia, o desemprego e a deterioração geral das condições de vida no país.
Em 1975, o dia 8 de março foi instituído como Dia Internacional da Mulher, pelas Nações Unidas, com a finalidade de lembrar as conquistas sociais, políticas e econômicas das mulheres, independentemente de divisões nacionais, étnicas, linguísticas, culturais, econômicas ou políticas.
Diante desse panorama, a criação de um dia dedicado à luta das mulheres foi sendo delineada por todo o mundo. Atualmente, a data é comemorada em mais de 100 países — como um dia de protesto por direitos ou de edulcorada celebração do feminino, comparável ao Dia das Mães.
Por isso, nesse mês de março o #teamGloss resolveu exaltar essa data tão importante de força, superação, conquistas e lutas diárias entrevistando as mulheres extraordinárias que são um talento Gloss. Não deixe de conferir!
GIRLS REVOLUTION – TAINÁ GOTARDO
Linda e bem-sucedida como empresária e modelo plus size no mercado fashion hoje vamos conhecer a trajetória da queridíssima Miss Pará Plus Size 2020, Tainá Gotardo. Famosa mundo afora, começou a realizar seu sonho como modelo há cerca de 2 anos e o melhor de tudo, com total apoio e suporte da família.
Destaque em fashion shootings e desfiles de moda, a modelo que agora faz parte do Casting Gloss declara que vive quase um conto de fadas com sua mudança para São Paulo, mas diante dos amargos da vida conta que luta para quebrar tabus dos padrões de beleza levantando a bandeira de representatividade, auto estima e aceitação no mundo da moda, principalmente no quesito padrão de beleza.
Com apenas 23 anos de idade foi aclamada a primeira Miss Novo Progresso Plus Size Pará, evento que em cenário atípico teve que estender aos valores que realmente importam, que foram pessoas e design emocional. Com uma energia ímpar, o concurso teve união, ressignificação do mercado de moda, da beleza que proporcionaram momentos inesquecíveis na trajetória de Tainá.
Atualmente, a modelo possui papel de extrema importância da vida das mulheres: sua essência e identidade a tornam única, é pura inspiração e luz! Para ela, o que se faz uma mulher ser bela é a importância e a valorização que toda mulher se dá a si própria, em todos os níveis. E todos nós sabemos que a partir do momento que toda mulher se valoriza, sem se importar com o que é ditado pelos outros, consegue externar a melhor versão de si própria.
Dentre seus projetos de vida: continuar focada nos estudos, realizar campanhas e shootings de renome, além de proporcionar a família um lifestyle mais primoroso. Linda história, não é mesmo?
Para celebrar sua nova rotina na capital, realizou um shooting pra lá de especial junto ao #teamGloss. Confira um pouco do backstage!
Modelo: Tainá Gotardo @tainaagotardo
Fotos: Felipe Quintini @felipequintini
Produção: Geovanna Lopes @geovannalopess
Beleza: Jo Oliveira @jocelma_89
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Para iniciar o ano com chave de ouro, o #teamgloss recebeu novamente a ilustre presença da encantadora multiartista Leticia Braga.
Carismática e performática, Letícia iniciou sua trajetória em 2013 e é reconhecida internacionalmente como a incrível Detetive Sol na consagrada série D.P.A. (Detetives do Prédio Azul).
Hoje reconhecida como atriz e escritora, coleciona diversos prêmios em sua carreira e se tornou uma estrela do público infanto-juvenil numa trajetória de sucesso com 13 temporadas já exibidas, no teatro, no cinema com a série de maior destaque do canal Gloob da Rede Globo, o D.P.A. e também com as produções cinematográficas de D.P.A. O Filme e D.P.A. O Mistério Italiano, levando 2,5 milhões de espectadores às salas de todo o país. E dois prêmios de melhor longa infantil no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro (2018 e 2019).
Para os fãs de plantão, vale lembrar que a atriz está atualmente em cena no canal Gloob, canal infantil da Rede Globo. Com uma programação especial de férias, que conta com a segunda edição do renomado Rolê Gloob de Férias, game show preferido da criançada que chega acompanhado de desafios empolgantes e muita música para interagir com os amigos e se divertir de montão.
E as novidades não param por aí, a queridinha célebre do mundo teenager vai voltar no cinema em uma aventura congelante, é isso mesmo. Preparem se para o lançamento do D.P.A. 3 – Uma Aventura no Fim do Mundo.
Para celebrar essa nova transição em sua carreira, a queridíssima atriz contagiou o #teamgloss com muita simpatia e interação. Confira com exclusividade o que rolou por lá!
AGRADECIMENTOS
Elisa Padilha @elisabastospadilha
DPA – A peça @dpa.apeca
Ativa Comunicação @assessoriaativa
Modelo: Letícia Braga @leticiabragaoficial
Fotos: Felipe Quintini @felipequintini
Produção: Geovanna Lopes @geovannalopess
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Assessoria: Francine Pacheco @francine_pacheco
Edição: Helena Freitas @helenafresil
Looks: Dimy Candy @dimycandy
Acessórios: Bendita Benedita @benditabeneditaloja
Ryancarlos, o ator
Hoje vamos conferir de perto a trajetória do garoto prodígio Ryancarlos de Oliveira, que com apenas 12 anos de idade deu início a carreira de ator e se tornou queridinho da garotada mundo afora.
Com talento nato, logo foi convidado para participar de seu primeiro espetáculo estreando no palco do Cine Teatro Cuiabá a peça Cuiabá 600 anos sob direção de André D’Lucca. A partir disso, participou de mais cinco espetáculos antes de mudar para São Paulo em agosto de 2018‚ e ganhou uma bolsa de teatro na escola Recriarte, após oito meses na terra da garoa se tornou um dos protagonistas da série “Bugados” do canal Gloob.
Colhendo os frutos do sucesso, em julho de 2020 foi ao prêmio Meus Prêmios Nick 2020 da Nicklodeon‚ como Artista de TV Masculino concorrendo com sete atores entre eles Caio Castro, Rodrigo Simas, Felipe Simas, Rafael Vitti e João Guilherme.
Já em sua terceira temporada no canal Gloob, Ryancarlos se destaca atualmente na participação do programa ao vivo do renomado Rolê Gloob de Férias, game show preferido da criançada que chega acompanhado de desafios empolgantes e muita música para interagir com os amigos e se divertir de montão.
Celebrando o sucesso, Ryancarlos conta que seu maior sonho é continuar gravando a série Bugados, dar andamento ao seu canal no YouTube, dando ênfase ao seu quadro de receitas delicions e no segundo semestre desse ano estrear o quadro Ryancarlos na Sua Casa, onde realizará o sonho dos fãs pessoalmente.
Dentre seus projetos para o futuro, pretende continuar atuando em séries, filmes e novelas e ser reconhecido por todo público. Isso já acontece, não é mesmo?
E para celebrar sua nova fase, #teamgloss realizou um shooting pra lá de divertido e fashion com o ator. Confira o que rolou por lá!
Ator: Ryancarlos @ryancarlosoficial
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Em passagem pela capital paulista, Pedro Motta e Anderson Lima conhecidos como os imbatíveis, os invencíveis e os eternos Pippo e Bento do D.P.A – Detetives do Prédio Azul visitaram novamente a Gloss Model e aproveitaram para realizar um shooting, além de trazer muitas novidades aos seguidores.
Para os fãs de plantão, a novidade da vez é que o mês de janeiro está repleto de animação, aventuras e competição para os que ficam vidrados em frente à tv. A dupla está em cena com o programa mais rolezeiro do Gloob – canal infantil da Rede Globo. A programação especial de férias conta com a segunda edição do renomado Rolê Gloob de Férias, game show preferido da criançada que chega acompanhado de desafios empolgantes e muita música para interagir com os amigos e se divertir de montão.
E as novidades não param por aí, em breve os queridinhos do mundo teenage vão voltar no cinema em uma aventura congelante, é o lançamento do D.P.A. 3 – Uma aventura no Fim do Mundo.
Para celebrar essa nova transição em suas carreiras, a dupla multiartista contagiou o #teamgloss com muita simpatia e interação. Confira com exclusividade o que rolou por lá!D
Ator: Anderson Lima @andersonloficial
Ator: Pedro Motta @oficialpedromotta
Fotos: Felipe Quintini @felipequintini
Produção: Geovanna Lopes @geovannalopess
Beleza: Jo Oliveira @jocelma_89
Assessoria: Francine Pacheco @francine_pacheco
Edição: Helena Fresil @helenafresil
AGRADECIMENTOS
D.P.A. A peça – @dpa.apeca
Sala Agency – @salaagency
Elisa Padilha – @elisabastospadilha
Miçairi Guimarães – @micairi
Além do Haute Couture
Recentemente, ocorreu a semana de moda mais importante do mundo, a Paris Fashion Week – Haute Couture Spring 2021.
Para refletirmos sobre a sua importância para a indústria da moda, vamos voltar um pouco no tempo e nos aprofundar no repertório cultural para entender a simbologia do termo Haute Couture, ou Alta Costura que nasceu pelas ruas parisienses, na metade do século 18. A ideia nasceu pelas mãos do estilista Charles Frederick Worth, que decidiu começar a produzir peças de roupas feitas sob medida. Era uma evolução do “Prêt-à-Porter” ou “Pronto para Vestir” e logo se tornou popular.
Em poucos anos, os ateliers se tornaram uma febre nas galerias de Paris e passaram a atrair um público seleto e variado, de todo o mundo. Nos anos seguintes, algumas das marcas mais famosas começaram a surgir. Foi assim que se iniciou a história de Chanel, Valentino, Yves Saint Laurent e de muitas outras labels.
O assunto é tão sério que os parisienses criaram regras para o uso do termo “Haute Couture” e assim nasceu a Fédération de la Haute Couture que até hoje dita quais marcas terão a chancela. Para fazer parte desse seleto grupo, a federação francesa requer alguns critérios para que a marca seja chancelada como, apresentar publicamente suas coleções duas vezes ao ano com peças para dia e para a noite; estar localizada nas três principais avenidas de Paris, conhecida também como triângulo de ouro; a marca precisa produzir peças sob encomenda para clientes particulares, além de outras exigências.
Mas diante do cenário atípico, a pandemia tem colocado os criadores para repensar seus ideais de moda e formatos de apresentação. E só agora estamos começando a ver a verdadeira medida das respostas criativas da moda à ressignificação. Em Maison Valentino, o designer criativo da label Pierpaolo Piccioli mantém ainda fechado o ateliê em Roma, por isso teve o tempo adequado para aplicar seu processo criativo e as mãos de sua força de trabalho ao que você pode chamar de uma nova visão da alta costura casual.
Nomeada como Temporal, a coleção apresentada pela Maison Valentino abordou e reforçou a qualidade de desenhar roupas feitas à mão, que sobreviverão por muito tempo às tendências. São peças que proporcionam facilidade, imprimindo a aura do novo minimalismo com elegância e ousadia ao mesmo tempo. Nas passarelas, moletons, suéteres, camisas, shorts a camisolas junto a incríveis capas esculturais. Inspirador, não é mesmo?
Agora vamos conferir de perto um pouco das highlights que passaram por lá!
Fotos: FFW/Divulgação
PARIS, ALTA COSTURA VERÃO 21
VALENTINO
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Um Show de Energia com John Alex
Criador de conteúdo, ator de teatro no Tablado RJ, dançarino e considerado Top Creator no YouTube com cerca de 100 mil seguidores e Tik Toker com cerca de 128 mil seguidores, hoje é dia de falar sobre esse talento Gloss que é vivacidade em pessoa, o queridíssimo John Alex Show.
Com 12 anos de carreira, sua trajetória deu início em 98 quando tinha apenas 9 anos e assistiu seu primeiro filme no cinema e já sentia toda emoção da arte em sua veia. A partir disso, começou a estudar e ingressar no ramo artístico fazendo participações especiais em novelas, realizando apresentações teatrais e musicais. Já tem na bagagem 6 anos de carreira dividindo trabalhos com renomados diretores, como Ernesto Piccolo, Fernando Caruso, Danielle Ocampo além de diversos artistas icônicos que teve o privilégio de dividir o palco.
Hoje atua fervorosamente na era phygital e possui uma profunda experiência como youtuber, tik toker e dentre seus projetos de vida, um deles é ser reconhecido pelo seu público digital, que carinhosamente ele apelidou de SeguiShows. Como missão de vida seu propósito é ajudar o máximo as pessoas ao seu redor levando entretenimento e humor ao dia a dia.
E no profissional seu objetivo de vida é ser reconhecido como um grande ator ou diretor, além de sua independência financeira. Temos que certeza que isso acontecerá o mais breve possível!
E contagiando todo #teamGloss, John Show realizou um shooting pra lá de especial em nossa agência de talentos, artistas, modelos e influencers. Confira alguns cliques:
VEM PRA GLOSS. O MUNDO É SEU!
Ator: John Alex Show @johnalexshow
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
TREND NOW: Metallic Power
Depois de muito observar as highlights das principais semanas de moda internacionais, hoje vamos falar sobre uma tendência que está vindo com tudo: o metalizado. Essa trend aposta da temporada chegou garantindo espaço em diferentes desfiles mundo afora e marca presença nos looks das fashionistas mais ousadas até as mais básicas.
Nas passarelas, o metalizado deixou sua marca em diferentes peças e desfiles. Em Paris, Celine apostou em conjuntos douradas, enquanto o Y/Project apresentou uma coleção voltada ao tom prateado. Em Milão Paco Rabanne realizou um conceitual desfile de moda com motivos brilhantes e muito mix and match exaltando todo poder que a tendência imprime. Mas não pense que foi só fora do Brasil que os tecidos metálicos deram as caras, por aqui o ateliê A Filha do Papai também investiu em peças metalizadas, como vestidos, conjuntos, croppeds e calças.
E não, a trend não é apenas para as passarelas ou fashionistas natas! É super possível usá-la no dia a dia, nas mais diversas ocasiões. Se achar demais para você, vale apostar em peças com detalhes metalizados ou coordenar a peça metálica com uma básica para equilibrar, o que chamamos de look hi-lo. O resultado foge totalmente do óbvio e não fica nada exagerado!
Há quem garanta que o metalizado têm um ar futurístico, lembram astronautas, entre outras coisas. Mas quem foi que disse que nosso destino não pode ser cool? E quem nunca sonhou em viajar pelo espaço? Pois então, deixe de lado essa ideia antiga a respeito dos visuais metálicos, venha para o futuro e comece a usar a trend antes que todo mundo se convença a usar também. Nós garantimos: os metalizados já estão bombando e são super estilosos. Quer saber como?
O #teamGloss realizou recentemente um shooting pra lá de conceitual com a nossa marca parceira Ateliê A Filha do Papai. Aposte nessa trend e arrase pelo street style!
Modelo: Barbara Oliveira @barbie_b4
Looks: Ateliê A Filha do Papai @afilhadopapai
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Styling e Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
TALENTO NATO LETICIA GASPARINI
Hoje vamos falar sobre a trajetória da multitalentosa mirim Leticia Gasparini, que há 7 anos atua no teatro e também como modelo fotográfica. Seu auge na carreira ocorreu há cerca de um atrás quando foi convidada para atuar na televisão, no canal SBT na série Floresta Week.
Série de super sucesso que está também disponível no youtube conta com uma trama que gira em torno de três turmas de anos diferentes e aborda assuntos importantes, tais como: desigualdade social, autoconhecimento, respeitar o diferente, relações familiares, lidar com as dificuldades da vida, formação de caráter, aceitação, empatia, entre outros. Descolada e atual, a série está lançando novos talentos juvenis no mercado. São rostinhos talentosos de uma nova geração de atores mirins protagonizando alunos do Colégio Virginia Woolf.
A alegria natural da garotada é contagiante logo nos primeiros episódios, porém o enredo logo evidencia o contraste entre os problemas e os questionamentos que estão presentes na juventude.
Leticia garante que o sucesso da série no mundo digital foi seu ápice em divulgação de trabalhos, além da sua evolução de seu perfil profissional. Seus projetos para o futuro permeiam entre aperfeiçoamento como atriz e como modelo e também o sonho de ingressar na carreira internacional junto a um intercâmbio cultural. Muito inspirador ao público ten, não é mesmo?
E para celebrar sua nova fase artística, Letícia veio visitar a mais nova agência de modelo Gloss Model, e realizou um job pra lá de especial. E seguindo todo protocolo de saúde visando garantir o bem-estar de todos, o #teamGlossModel foi contagiado pelo carisma da atriz.
Talento: Letícia Gasparini @leh_gasparini
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Quer ficar por dentro das cores que serão tendência na temporada de 2021?
Hoje vamos abordar sobre as apostas da moda para o ano de 2021: ultimate gray e iluminating.
Um casamento de cores transmitindo uma mensagem de força e esperança que é duradoura e edificante. O cinza ultimate gray e o amarelo Iluminnating, duas cores independentes que destacam como diferentes elementos se unem para apoiar um ao outro, expressam melhor o clima para Pantone Color of the Year 2021. Prático e sólido como uma rocha, mas ao mesmo tempo aconchegante e otimista, o união de das duas cores reforçam a força e a positividade. É uma história de cores que encapsula sentimentos mais profundos de consideração com a promessa de algo ensolarado e amigável. Uma mensagem de felicidade apoiada pela fortaleza, uma aspiração que nos dá esperança. Precisamos sentir que tudo ficará mais brilhante – isso é essencial para o espírito humano.
À medida que as pessoas procuram maneiras de se fortalecer com energia, clareza e esperança para superar a incerteza contínua, sombras animadas e encorajadoras satisfazem nossa busca por vitalidade. Na teoria das cores o amarelo brilhante é alegre e cintila com vivacidade, um tom caloroso imbuído de energia solar. Já o cinza ultimate grey é emblemático de elementos. sólidos e confiáveis que são eternos e fornecem uma base firme. As cores dos seixos na praia e os elementos naturais cuja aparência envelhecida realça a capacidade de resistir ao teste do tempo, o ultimate grey garante tranquilamente, estimulando sentimentos de compostura, estabilidade e resistência
Encorajando o espírito de festas de Fim de Ano, o #teamgloss realizou um shooting trazendo a cor da temporada em uma combinação que destaca nossa necessidade inata de ser visto, de ser visível, de ser reconhecido, de ter nossas vozes ouvidas. Uma combinação de cores cujos laços com o insight, inovação e intuição e respeito pela sabedoria, experiência e inteligência inspiram a regeneração, pressionando-nos em direção a novas formas de pensamento e conceitos. É tempo de celebrar. Um feliz 2021 a todos!VEM PRA GLOSS. O MUNDO É SEU!
Modelo: Mariana Thomaz @thomazmari_
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
MULHERES QUE FAZEM ACONTECER!
Hoje na nossa sessão de mulheres que alcançam o sucesso vamos falar sobre a trajetória da queridíssima Elizandra Pessoa.
Publicitária de formação, já faz 10 anos que atua no ramo de vestuário feminino e durante todo esse período muitas coisas aconteceram. A empresária tem uma bagagem incansável entre empreendimentos como loja de rua, vendendo informalmente e também moda e-commerce. Seu grande sonho sempre foi ter seu espaço físico, um lugar onde pudesse ter micro experiências e atendimento exclusivo para receber seus clientes e amigas. Foi quando em 2018 teve uma ideia brilhante de alcançar seu sonho e ter seu próprio showroom. Sucesso em atendimento exclusivo, qualidade e credibilidade, no ano passado teve a oportunidade de criar uma collab com esmaltaria, e está um arraso só.
Para os talentos, modelos e artistas Gloss temos uma parceria exclusiva, com descontos exclusivos tanto em serviço quanto nas roupas.
Confiante e esperançosa, Elizandra nunca perde o foco e sempre se aperfeiçoa e traz conteúdos e muita informação de moda a seus clientes e amigos. Um super diferencial no segmento!
Desejamos todo sucesso do mundo a essa master empreendedora!
Confiram um pouco do shooting executivo que o #teamgloss preparou.
Talento: Elizandra Pessoa @elizandrapessoastore
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Hoje vamos falar sobre uma história inspiradora e que nos faz dar um novo sentido à vida. O nome do protagonista dessa história é Gustavo Cardoso de Almeida, mais conhecido nas redes sociais como Gustavo Fitness.
Formado em educação física com especialização em reabilitação e estética corporal. Hoje é faixa preta de karatê 3° Dan, além de maratonista amador.
O esporte entrou em sua vida aos 7 anos de idade, quando ingressou em natação em um clube poliesportivo do estado de São Paulo. Já o karatê – uma arte marcial japonesa que surgiu na ilha Okinawa – ele iniciou aos 17 anos, onde competiu como atleta da seleção no campeonato paulista, brasileiro e mundial. Conquistando alguns títulos em sua carreira.
A parte mais poética e sensível de sua vida é que foi criado em um orfanato até seus 19 anos e dali adquiriu sua formação e educação. Por vários motivos foi resistente e não desistiu da luta da vida e com sua conduta, foco e um objetivo de vida, e começou a escrever sobre sua própria história para ajudar e inspirar outras crianças abandonadas e principalmente as pessoas que não valorizam sua vida.
Hoje Gustavo se sente um homem realizado, com sua perseverança e humildade já ajudou milhares de famílias e pessoas. Por 5 anos, foi voluntário em um projeto social em escola do Estado, oferecendo aula de karatê para crianças carentes.
Seu maior sonho é escrever um livro sobre sua superação e montar um projeto social para inserir o esporte na vida das crianças. Bela iniciativa, não é mesmo?
Não é à toa que se consagrou como um Campeão da Vida e do Esporte e como ele mesmo diz: “quem olha para fora, sonha”. Para celebrar sua nova fase no âmbito profissional, Gustavo ministrou uma palestra inspiradora aos talentos Gloss sobre Overcoming: postura corporal, autoestima, desenvoltura, autoconfiança e bem-estar. Um sucesso só!
Talento: Gustavo Cardoso @almeidafitness50
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Das passarelas ao mundo beauty!
Hoje vamos conhecer um pouco da linda trajetória da atriz e modelo Irene Rangel.
Formada em Teatro pela Companhia Carlos Melo de Artes, a multitalentosa também possui graduação em Direito, Administração, e especialização em Gestão Pública. Atualmente, trabalha na área de Recursos Humanos no Hospital Geral de Guaianases e cursa Técnico em Estética e com especialização em Estética, Cosmetologia e Farmacoterapia Estética.
Seu amor pelo mundo artístico iniciou quando encerrou o curso de teatro e formou um grupo chamado Ximexi. Na época, apresentavam à peça infantil Quero ser Ben 10 em Rá-tim-bum Pararatimbum. Com grande sucesso e repercussão do público, o grupo foi reformulado com novo nome de Coxia Xiou e por diversos períodos apresentaram em vários teatros de São Paulo, porém com a falta de patrocínio tiveram que seguir com outras prioridades.
Mas diante de todas as dificuldades, Irene não se deixou abater e seguiu em frente, iniciando sua trajetória como modelo e participando do Desfile Leste Fashion Day na Fábrica de Cultura de Belém descobriu seu amor ao catwalk. A partir disso, realizou diversos eventos no mundo da moda. Em entrevista poética ao #teamGloss Irene disse que um dos principais marcos em sua vida é fazer parte da Gloss Model tanto pelo cuidado da equipe quanto ao poder da agência de elevar a autoestima que estava apagada nessa pandemia.
Questionada sobre seus projetos de vida e plano de carreira, a contagiante estrela disse que tem a esperança de um mundo melhor, que trabalha para garantir um futuro melhor aos seus pais e familiares. No âmbito profissional seu maior sonho é ter seu próprio centro estético e poder fazer parte de um grande evento de desfile em São Paulo, como o São Paulo Fashion Week. Não temos dúvidas que realizará todos seus sonhos! Você é uma guerreira, inspiração!
E para celebrar a vida e seu sucesso no mundo profissional e pessoal, Irene se tornou um talento Gloss Model e realizou um shooting pra lá de especial. Confiram!
Talento: Irene Rangel @irenerangeloficial
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Nasce uma estrela teen! Hoje nós vamos falar sobre a trajetória da multitalentosa, multimídia modelo e atriz Geovanna Lopes, que também é digital influencer, empreendedora e atualmente cursa a faculdade de publicidade e propaganda.
Sua trajetória iniciou em Manaus quando foi convidada a participar de um comercial da rede Bemol, além disso em 2016 foi Miss Amazonas Teen e Miss Teen Popularidade. Na época também foi destaque em uma campanha com a renomada atriz Larissa Manoela. Isso a levou ao ápice de sua carreira e diante de muitas oportunidades, ingressou como atriz em duas séries para a Net Now.
Sempre sucesso frente as câmeras, Geovanna relata que sempre foi apaixonada pela TV e não podia ver uma jornalista que pedia para ser entrevistada. Encantada por vídeos e atuações, começou a postar vídeos e ter uma vida de blogueira mirim e daí por diante nunca mais parou.
Apaixonada pelo mundo fashion, Geovanna se inseriu no empreendedorismo e criou sua própria marca no mundo da moda, a GC Girls voltada a meninas e mulheres que adoram acompanhar as últimas trends da temporada. Desde pequena tinha o sonho de ter sua label e agora realiza o sonho em sua plataforma digital. Inspiração a todas as teenagers, Geovanna divide suas projeções futuras entre sua formação em publicidade, atuações em novelas filmes e no âmbito pessoal trazer sua família de Manaus para São Paulo, comprar sua própria casa, ter seu carro e construir uma ONG para animais abandonados.
Realizando partes desses sonhos, hoje Geovanna ministra workshops de Passarela de Moda na Gloss Model e para celebrar o sucesso e seus milhares de seguidores realizou um shooting pra lá de styling preparado carinhosamente pelo #teamGloss.
Confira o que rolou por lá!
Talento: Geovanna Lopes @geovannalopess
Look: GC Girls@gc_girlsoficial
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
A linda trajetória da atriz e produtora musical Isabel Gomez
Em celebração ao Dia Mundial do Empreendedorismo Feminino, Isabel Gomez à convite da Gloss Model participou de um bate papo enriquecedor para falar sobre a importância de seus 31 anos de carreira e de todo o protagonismo feminino diante de suas histórias.
Formada em Química, trabalhou durante 20 anos nessa área, mas sempre quis fazer teatro e, na época como de costume, insistindo no seu sonho foi estudar teatro e em paralelo foi ingressando na área de produção. Decidida, saiu de vez do mundo corporativo e se dedicou nesses 31 anos no mundo artístico. Responsável por vários anos da produção cultural do Teatro Folha, sua visão sobre a área artística de atuar na frente e nos bastidores, trouxe também uma abertura de atuação e isso é um marco. Elaborando seu plano de carreira, atualmente Bel, como é carinhosamente conhecida, planeja estar “por trás dos projetos”, organizando e alinhando os da melhor maneira possível. Seu maior sonho profissional é buscar um certo conforto econômico, se venturando em várias áreas se seguir a vida leve da forma que mais ama. Seu amor ao trabalho é invejável e que venham mais 30 anos de carreira!
Para celebrar esse dia tão especial ao empreendedorismo feminino, Bel foi até a nova agência de modelos, artistas e talentos Gloss Model e realizou um shooting pra lá de especial. Confiram!
Talento: Bel Gomez @isabelgomez59
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Uma pluralidade de emoções retrata perspectivas diferentes na trajetória do ator, cantor e dançarino John Seabra, nosso entrevistado da vez.
Vamos abordar um pouco da perseverança, comprometimento, talento extraordinário e amor de John pela sua carreira artística. Com apenas 5 de idade, ingressou no mundo artístico e começou a cantar, e a todo momento buscava informações e aulas online para seu aperfeiçoamento. Na época não existia tanta informação como hoje claro, e o que lhe ajudava muito era a tentativa de cantar da maneira os cantores nas músicas originais.
Outro fator primordial em sua vida para seu ingresso no ramo artístico, foi o apoio integral de sua mãe e irmão que o incentivavam a ir todo sábado no cinema assistir algum filme, para que assim cada vez mais pudesse aprimorar o seu olhar técnico para o âmbito cinematográfico. Na pratica, só conseguiu ingressar em uma companhia de Teatro aos 17 anos. Após um período, fez parte da Claude Debussy, tendo o privilégio de atuar em Teatro Musical. De lá pra cá seu comprometimento com a arte só aumentou e cursando a faculdade de Cinema pode ser dedicar full time ao que mais ama na vida: a arte.
Dentre seus marcos profissionais e pessoais, sua atuação em Friends – O Musical, logo após participou de um projeto que captava profissionais nacionais e internacionais, o Broadway Brasil. Nesse projeto ganhou uma bolsa para um intensivo de montagem em Nova York e teve a oportunidade de ser apresentado aos melhores diretores e produtores da Broadway. Voltando da gringa, foi chamado a uma audição para um projeto musical em São Paulo com as melhores inspirações da área como, Claudia Raia, Jarbas Homem de Mello, Alonso Barros, Jose Possi e Marconi Araujo.
Guiado pelas suas metas e anseios, John é um menino sonhador, que expressa em sua arte a vivência e narrativa de forma documental, experimental e poética.
Uma das coisas que mais pretende no futuro é ser a voz da geração, da geração que sonha, da geração que é bem-sucedida e da geração que luta pelo que almeja. Que história inspiradora, não é mesmo?
E para celebrar toda sua trajetória, o talentoso John foi até a agência Gloss Model para realizar um shooting conceitual e inspirador. Confira um pouco do que rolou por lá!!
Talento: John Seabra @johnvseabra
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Confira no vídeo abaixo todo o talento de Alonso Barros que foi o responsável pela coreografia impecável na versão brasileira do musical Peter Pan, sucesso há décadas na Broadway em Nova York, protagonizado pelos renomados atores Mateus Ribeiro e Daniel Boaventura.
Hoje, o talentosíssimo diretor coreógrafo Alonso Barros nos conta um pouco sobre seus 38 anos de trajetória. O coreógrafo é considerado um dos nomes mais importantes do Teatro Musical Brasileiro.
Alonso nos contou que o mundo artístico entrou em sua vida quando fazia em Arquitetura. Uma ocasião sua irmã o levou para assistir um ensaio de dança, do grupo Shama Ballet Teatro de Augusto Pompeu.
Após isso, ressignificando sua carreira e indagando seu amor à arte, ingressou na época no renomado Corpo de Baile da Academia Lina Penteado e não parou mais.
Diretor e multiartista, Alonso é um dos principais nomes criativos do Teatro Musical brasileiro. Tendo atuado como Diretor Coreógrafo em espetáculos no Brasil e Europa. Entre eles: Hair, Se Eu Fosse Você, Meu Amigo Charlie Brown,The Last Five Years entre outros.
No Brasil, foi coreógrafo de importantes musicais, como Despertar da Primavera, Pippin, Peter Pan, A Noviça Rebelde, Cinderella, Chaplin. Depois disso, na Itália e Alemanha foi o responsável pela coreografia de West Side Story.
Reconhecido mundialmente, em Viena recebeu prêmio pelo musical The Last Five Years. Posteriormente no Brasil recebeu três premiações como Melhor Coreografia pelo requisitado prêmio Bibi Ferreira. Por exemplo, entre os espetáculos estão: Elis – O musical, Alegria Alegria e Peter Pan.
No prêmio Reverência, ganhou com os espetáculos Os Saltimbancos e Kiss Me Kate.
Dentre seus milhares de projetos de vida, no futuro almeja estar sempre em movimento, seja nos palcos ou nas telas.
Portanto, o importante para o diretor coreógrafo é estar sempre em movimento, descobrindo novos prazeres.
E para celebrar sua nova fase de conquistas e novos projetos, o diretor e coreógrafo foi conhecer de perto a nova agência de modelos, talentos e artistas Gloss Model.
Neste encontro Alonso realizou um shooting pra lá de intuitivo e conceitual.
Talento: Alonso Barros @alonsobarros
Fotos: Vitoria Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto e Assessoria: Francine Pacheco @francine_pacheco
HALLOWEEN EXPERIENCE NA GLOSS MODEL
No último dia 31, foi celebrado o Halloween, ou mais conhecido como Dia das Bruxas e a Gloss Model agência de modelos, talentos e artistas de São Paulo, não poderia deixar passar em branco. Intitulado Halloween Experience, o #teamgloss realizou uma produção pra lá de criativa e divertida com nossos talentos Gloss.
Para quem não sabe, o Halloween tem suas raízes no Reino Unido, Irlanda, Canadá e principalmente nos EUA, onde a festa é reconhecida mundialmente. Seu nome deriva de All Hallows Eve, onde Hallow é um termo antigo para santo e Eve é o mesmo que véspera. Esse termo designava até o século 16, a noite anterior ao Dia de Todos os Santos, que é celebrado em 1º de novembro.
Aqui no Brasil, a festa ainda sofre bastante resistência, mas por enquanto as abóboras, fantasias e makes exuberantes prevalecem aqui na agência e o nosso mês se encerrou de forma lúdica e contagiante.
E seguindo todo protocolo de saúde e distanciamento para segurança de toda produção e familiares, o #teamgloss realizou, um incrível fashion shooting para essa memorável data. Selecionamos looks e makes incríveis, confira um pouco do que rolou!
VEM PRA GLOSS MODEL! O MUNDO É SEU!
Modelos:
Juliana Luar @juuluar
Giovanna Tomatis @giogiotomatis
Mayara Lima @why_myr
Thalita Drodowsky @thalitadrodowsky
Kalel Drodowsky @kaleldrodowsky
Helena Primo @_hprs
Taine Santana @tainesantana1
Ana Julia Rosa @aniiinha_rosa
Larissa Bispo @larissa.angelinabispo
Leticia Pilat @iampilat
Roberta Sousa @roberta_sousass
Fotografia: Bia Andrade @biandradefotografia
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Colaboração: Tuca Storrer @tucastorrer
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
OUTUBRO ROSA – VENCENDO O CÂNCER
Modelo, Comunicadora, Empreendedora Digital e Motivacional Gi Charaba tem uma história comovente e de superação: ela venceu o câncer.
Dona de uma beleza ímpar, aos 18 anos veio para São Paulo e conquistou o mercado de moda, fez inúmeras campanhas publicitárias, fashion shootings e chegou a viajar o mundo a trabalho.
Mas foi em 2016 com um diagnóstico inesperado, a amarga dor de interromper a carreira para cuidar da saúde, Gi descobriu um tumor na mama e o principal sinal da doença foi incomum: uma mudança na pele do seio. De la prá cá uma luta incansável, tratamentos, mudanças no corpo para enfim se tornar uma vencedora no combate ao câncer.
Dando a volta por cima, hoje atua como porta voz motivacional na tentativa de exorcizar todo o estigma que acompanha o câncer de mama e após mostrar toda sua luta, transmite em suas redes sociais o doce sabor da vitória e de ser uma sobrevivente.
Além da bandeira da prevenção, a modelo também inspira as mulheres que estão em processo de tratamento. Hoje, como ela mesmo diz é uma sobrevivente e se faz figura importante nas redes sociais tornando sua história uma inspiração de vida a todas as mulheres.
Para prevenção e controle do câncer de mama, todo dia é dia de cuidar da saúde. Aprenda a conhecer seu corpo para identificar mudanças. O simples hábito de olhar a apalpar as mamas no dia a dia pode ajudar você a perceber alterações e se prevenir.
Procure um médico e não deixe de fazer os exames necessários. Toda mulher tem o direito e acesso à saúde para prevenção do câncer de mama por meio do SUS. Lembre-se: detectar o câncer na fase inicial é fundamental para combatê-lo. Se cuide e faça esse conteúdo chegar em mais mulheres.
A GLOSS APOIA ESSA CAUSA. VEM PRA GLOSS. O MUNDO É SEU!
Modelo: Gi Charaba @gicharaba
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotos: divulgação
MUNDO ENCANTADO GLOSS
Em um mundo repleto de encantos, mágica e muita fantasia, a imaginação comanda os dias e as preocupações vivem longe no tempo. No sorriso de uma criança não vive só encanto e pureza, mas também a esperança de um futuro melhor. Pois em cada criança hoje está um pedaço do mundo amanhã. Toda criança tem uma longa vida e muitos sonhos pela frente. Tudo pode acontecer, e na verdade tudo acontece, pois com pouco se constroem fantásticas aventuras.
Ainda é tempo de celebrar, o #teamGlossModel deseja um Feliz Dia das Crianças! E que um pedaço desse mundo infantil tão especial e colorido viva para sempre nos corações dos adultos. Seguindo todo protocolo de saúde e distanciamento para segurança de toda produção e familiares, o #teamgloss realizou recentemente, um incrível e memorável shooting especial com talentos Gloss para celebrar esse mês tão especial as crianças. Confira esse shooting divertido!
Modelos: Julia Rosa, Camila Camiolli, Giovanna Tomatis, Alice Rio, Matheus Gomes, Lorena Francomano, Gustavo Domingues, Alice Harasawa, Isabela Harasawa, Valentina Rissato, Lorena da Silva, Steven Morgenstern, Carolina Mathiazzi, Daniela Nkosi, Kalel Drodowsky, e Benicio Bernardi,
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotografia: Vitória Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Colaboração: Kevin Stein @korzenievski
Agradecimentos:
Sala Agency @salaagency
Pink Cats @pinkcatsoficial
Algo Mais Joias @algomais_joias
Cosplay Martha Savastano interpretando a personagem Frozen @quinncosplay_
Fizemos uma publicação extra no nosso Blog, porque não poderíamos deixar de prestigiar o novo videoclip João Ninguém, lançado hoje, cantado, estrelado e produzido pelo nosso super querido e talentosíssimo ator, cantor e multimídia Mateus Ribeiro, protagonista de várias peças teatrais, destacando-se Peter Pan da Brodway e Chaves – O Musical, e que agora está se voltando para uma carreira musical que promete muito.
Confira o talento do Mateus no vídeo João Ninguém!
E claro, sigam o Mateus Ribeiro no Instagram e no canal dele do YouTube!!!
Alma inquieta
Nascida em 25 de março de 1981, a talentosíssima atriz Martina Veiga Blink começou a dançar com 8 anos e se formou em 9 modalidades pela Escola de Danças Hortência Mollo em 1997. Começou a estudar teatro aos 13 anos, canto aos 16, e não parou mais. Hoje em dia, formada em pedagogia, tem um grande histórico de espetáculos teatrais voltado para o público infanto-juvenil. Atualmente, esbanja carisma com sua intérprete, a maluca e divertida bruxa Marilda Ramonstra em turnê drive-in com o espetáculo DPA, A Peça – Um Mistério no Teatro. Em sua trajetória, trabalhos em Tropicalinha – Caetano e Gil para Crianças, e Bituca – Milton Nascimento para Crianças, ambos do projeto Grandes Músicos para Pequenos.
Nos últimos anos viveu as mães mais lindas e queridas nos espetáculos Luiz e Nazinha e Bituca. Chegou até interpretar um avó em Menino das Marchinhas, papel que lhe deu o prêmio de atriz coadjuvante no CBTIJ. Viveu também as duas personagens impagáveis da comédia musical O Meu Sangue Ferve Por Você, a personagem Creusa Paula e Sandra Rosa Madalena, papeis inesquecíveis em sua carreira.
Indicada 5 anos seguidos pelo prêmio de melhor atriz coadjuvante no CBTJ (Centro Brasileiro de Teatro para Infância e Juventude), Martina também é diretora artística na No Ato produções Artísticas, com teatro dirigido ao universo corporativo. Integra ainda o Legatto Grupo Vocal, sob a batuta do maestro Tony Lucchesi.
No futuro almeja estar sempre em movimento, seja nos palcos, nas telas ou nos rádios. O importante para a multiartista é estar sempre em movimento, descobrindo novos prazeres. No cenário atípico descobriu um novo dom, que é cantar MPB. Inserindo-se no universo da composição, muitas parcerias começaram a ser fomentadas, surgindo músicas autorais e releituras. Um super talento, não é mesmo?
E para celebrar nova fase de conquistas e parcerias, a atriz foi conhecer de perto a nova agência de modelos, talentos e artistas Gloss Model e realizou um shooting pra lá de intuitivo e atemporal. Confira alguns cliques!
CRÉDITOS
Talento: Martina Blink @martinablink
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotografia: Paulo Reis @pauloreis23
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Maquiagem: Sid Andrade @sidelira
Acessórios: Bendita Benedita @benditabenedita
AGRADECIMENTOS:
Elisa Padilha @elisabastospadilha
D.P.A. A Peça – Um Mistério no Teatro @dpa.apeca
Na última semana tivemos uma sessão de fotos super divertida da marca GC Girls, da nossa parceira, modelo, empresária, professora, digital influencer e multimídia Geovanna Lopes, que vive no eixo Rio – São Paulo – Manaus, e há pouco tempo se estabeleceu na Capital Paulista para administrar a sua nova loja de roupas online. As roupas da GC Girls caíram no gosto do público jovem feminino devido ao seu estilo alegre e moderno, além de terem um preço super acessível. Confira os cliques de mais esse job realizado no estúdio da Gloss Model, com as nossas modelos Ademonstração do todo o seu talento, com as nossas modelos Sara Medino, Ana Luisa, Giovanna Edith, Letícia Gasparini e a própria Geovanna Lopes! Para adquirir as roupas da GC Girls, sigam a Geovanna e a marca no Instagram. Os links estão aqui no texto!
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Fotografia: Vitória Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jocelma Oliveira @jocelma_89
Colaboração: Francine Pacheco @francine_pacheco
No início deste mês tivemos a presença da conceituada e talentosa Hair Stylist fluminense Sabrina Zelaya, que é uma profissional que se reinventou na pandemia, e buscou uma melhor forma de atender os seus clientes, com atendimento VIP e personalizado à domicílio nas regiões de Niterói e Rio das Ostras, no Estado do Rio de Janeiro. Ela tem como meta ampliar o seu espaço geográfico de atendimento para todo o Brasil e também ministrar cursos. Durante sua passagem por São Paulo ela esteve na Gloss Model e nos deu uma demonstração do todo o seu talento, com as nossas modelos Melissa Gama, Sara Medino, Aline Costa, Marcella Masiero e Ana Luisa. Confira alguns cliques de mais um job realizado pela hair stylist Sabrina Zelaya em nossa agência.
Fotografia: Vitória Dias @vitoriadiasfotografia
Maquiagem: Jocelma Oliveira @jocelma_89
Cabelo: Sabrina Zelaya @sabrin_zelaya
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
A Le Force nasceu de uma paixão em particular por Semijoias e o mundo da moda. A Le Force
tem como proposta levar o melhor do mundo da moda feminina e masculina a todas as pessoas que apreciam e se encantam com este universo fashion. A marca de semijoias se uniu à Gloss Model para gerar o material fotográfico de seu novo catálogo de acessórios e o resultado foi primoroso. Nossos modelos Bianca Coicev, Beatriz Sterzk, Bárbara Tiaki, Milena Barbosa, Miguel Brunele, Jackson Mattias e Guilherme Lopez puderam trazer ainda mais sofisticação e beleza para a campanha
Sessão de fotos da marca Bendita Benedita, realizada no nosso estúdio, com a modelo Alanis Trindade.
Produção: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotografia: Vitória Dias @vitoriadiasfotografia
Especial Dia das Crianças na Gloss – Uma trajetória de sucesso
Em celebração ao Dia das Crianças, hoje vamos falar um pouco sobre a trajetória de sucesso dos multiartistas Anderson Lima, Letícia Braga e Pedro Motta.
Integrantes da renomada série de maior destaque do canal Gloob da Rede Globo, o D.P.A (Detetives do Prédio Azul) e também ícones do público infanto-juvenil nas produções cinematográficas D.P.A – O Filme e D.P.A – O mistério italiano levando 2,5 milhões de espectadores às salas de todo o país
Por onde passam, o trio leva fãs ao fascínio provocado pela série que retrata em um prédio antigo a rotina de Pippo, vivido pelo Pedro Motta, a delicada Sol interpretada por Letícia Braga e o insuperável Bento, personagem de Anderson Lima. Os três amigos inseparáveis e com grande responsabilidade de desvendar casos misteriosos que acontecem no arredor do edifício.
Supertalentosos e com sólida carreira, os três artistas já se tornaram referência mundial e agitam de forma vertiginosa o mercado infantil.
Mas qual a fórmula do sucesso?
Vamos começar pela carismática atriz e escritora Letícia Braga, que iniciou sua trajetória em 2013 interpretando a fase jovem de Rosália em Dona Xepa. Pouco depois foi responsável pela personagem Aninha na trama de sucesso A Regra do Jogo. Em seguida fez a minissérie de grande sucesso nacional Justiça, e participou da Dancinha dos Famosos, levando o terceiro lugar na premiação. A atriz mirim leva fãs ao delírio com seus looks ultradescolados e jeito doce de abordagem na série.
O multiartista Pedro Motta, tem sua carreira consolidada marcada pela participação no humorístico Tá no Ar: a TV na TV da Rede Globo, pela atuação na série Os Homens são de Marte e pela participação no elenco de Ou Tudo Ou Nada. Ingressando no cenário musical, Pedro celebra sua nova fase artística e acaba anunciar o lançamento do seu EP com sete faixas, disponíveis no Youtube e nas principais plataformas digitais, como Deezer e Spotfy. E está sendo um sucesso extraordinário!
Talentoso e encantador, o ator Anderson Lima ainda pequeno ingressou no ramo artístico e editorial. Mas foi ao completar 10 anos de idade que foi aprovado para interpretar o personagem Bento. De la pra cá sua carreira tomou caminho de sucesso e extremamente significativo para garotada.
Para conferir toda fórmula de sucesso desse trio invencível da telinha, o #teamgloss realizou um shooting para lá de especial respeitando todos os protocolos de segurança e distanciamento para garantir bem-estar de toda equipe e produção. O mood foi priorizado pelo fashion styling que permeia entre street style, cool casual e os clássicos do high fashion. O neon e os prints florais com ar divertido – trends fortíssimas para as próximas temporadas – aparecem para garantir o bom humor e a descontração nas produções. Confira alguns cliques dos nossos talentos.
E já que estamos falando dos Detetives do Prédio Azul, lembramos que neste final de semana, nos dias 11 e 12 de Outubro, é a última chance de ver os Detetives Pippo, Sol e Bento ao vivo este ano em São Paulo no espetáculo D.P.A. A Peça – Um Mistério no Teatro, que acontecerá no Estádio Allianz Parque. Garanta já o seu ingresso!!
E um feliz Dia das Crianças a todos!
Talentos: @leticiabragaoficial @oficialpedromotta @andersonloficial
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Fotografia: Paulo Reis @pauloreis23
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Maquiagem: Jocelma Oliveira @jocelma_89 e Sid Andrade @sidelira
Looks: @filabr @fieveroficial @parizijeans @yoface_brasil @louisvuitton @parizijeans @arsmultimarcas @kolosh @docthos @ogochimenswear @reserva @calvinkleinbrasil @leeleacessorios @dimycandy @vanillacreamoficial @pinkcatsoficial
AGRADECIMENTOS:
Index Conectada @indexconectada
Ativa Comunicação @assessoriaativa
O Tradicionalíssimo Donuts @otradicionalissimo
Ars Multimarcas @arsmultimarcas
Elisa Padilha @elisabastospadilha
D.P.A @dpa.apeca
Job Fila com Anderson Lima no soft opening da agência de modelo Gloss Model em 26 de agosto de 2020, onde foi realizada a sessão de fotos da marca esportiva FILA, com o nosso querido ator Anderson Lima, também conhecido como Detetive Bento da série de TV do Canal Gloob, DPA – Detetives do Prédio Azul.
Shooting divertidíssimo da marca Le & Le Acessórios, realizado no dia 08 de setembro de 2020 com a linda e queridíssima atriz Letícia Braga, também conhecida como a Detetive Sol da série de TV do Canal Gloob, DPA – Detetives do Prédio Azul!
Shooting job para a marca Colors For All realizado em 25 de setembro de 2020 com as modelos Letícia Oliveira, Alanis Trindade e Giovanna Edith.
Rua José Jannarelli, 585 – Vila Progredior, São Paulo – SP, 05615-001 – Tel: (11) 3721-6329
HIGHLIGHTS DA SEMANA DE MODA DE MILÃO E PARIS
Estamos na era da inovação, da tecnologia e do design emocional, e mesmo a moda sendo cíclica, as tendências se reinventam e retornam com ares repaginados pautado por uma necessidade de mudança que vem com desejo de autenticidade do público dos millenials. A cada temporada, a moda abraça diferentes comportamentos e se torna mais inclusiva focando na aceitação de todos os estilos, biótipos e gêneros. Por isso, estamos acompanhando desfiles transmitidos ao vivo da temporada repaginada das fashion weeks, seguido de apresentações de grande emoção, bastante racional diante dos nossos olhos em um novo processo muito bem construído.
Conhecidas mundialmente como capitais da moda, essa semana os nomes mais famosos da moda italiana e francesa marcaram a temporada de primavera verão da MFW- Milan Fashion Week e PFW- Paris Fashion Week. Cercado de grifes icônicas, as coleções apresentadas permeavam entre o classicismo e a memória afetiva do hand-made. A aposta da vez fica por conta do novo reposicionamento de mercado das marcas que apresentaram essas novidades em forma de tendências e comportamentos atuais.
Confira um balanço das principais highlights da temporada no texto de Francine Pacheco:
Pink Power: do neon ao millenal pink, o tom se destaca como a cor vibrante da temporada. Tudo depende do seu lifestyle e mood. Superpoderoso rende produções extremamente chiquérrimas e ousadas.
Transparência Hi-Lo
Sabemos que essa referência já faz parte de nossas escolhas para atualizar o closet da temporada. Tanto a fluidez do tecido, quanto a ousadia do caimento são extremamente usáveis aqui no Brasil também. Texturizadas, plastificadas, cintilantes ou em detalhes de alfaiataria, a trend promete deixar o look mais criativo e dramático. Aposte!
Utilitários Fever
Se as calças cargo são a febre do momento prepare-se, agora, para apostar nos bolsos em suas jaquetas e casacos. Esses blazers com cara de safari prometem ser a terceira peça para esquentar nossos dias.
Fendas e Mullets
Indicado como elementos certeiros a fenda e o mullet além de sexy, são práticas e eficientes para dar um ar mais fatalle à produção. Se você pensa que elas são exclusivamente para produções noturnas, está enganada. Elas são muito bem vindas em plena luz do dia e também em comprimentos médios e longos. Aposte em vestidos, t-shirts, saias para criar aquele movimento fluído mega charmoso.
Minimal Atemporal
Grande aposta para a temporada e dando ênfase abundância da economia criativa em que estamos vivendo, o lifestyle minimalista vem ganhando cada vez mais adeptos e a tendência de consumo consciente se torna ponto chave, onde com um número reduzido de peças podemos criar produções para diversas ocasiões e dresscode. A ideia é de menos e mais, desde a composição de tecido até a proporção da modelagem. As cores neutras são as mais indicadas e a qualidade do tecido é primordial. Muito além de uma tendência de moda, o minimalismo acaba impactando a forma de como se vive. Tornando-se muito mais consciente e exaltando o viés sustentável.
Mom jeans
Trend forte dos anos 80 e 90, a calça mom jeans promete produções do estilo clássico ao estilo dramático. Super versátil vale a pena investir.
Hologramas
Febre nos anos 1980, a tendência de efeito holográfico promete se destacar nas próximas temporadas. Superusável, destaca-se pela incidência da luz e cria um efeito quase 3D que aparece em roupas, tênis, bolsas, acessórios e criam produções extremamente divertidos e modernos. Dica styling: quem curte um estilo mais básico pode também se ilimunar com toque furta-cor, uma dica interessante é também ilmunar o rosto apostando em maquiagens encontradas em sombras e blushes.
Metallic glam
Para brilhar mais que o sol, aposte nos paetês, metalizados, luréx. Com elegância e sofisticação, essa trend se encaixa perfeitamente para produzir um look verdadeiramente statement.
Alfaiataria slim
Retorna mais comercial, versátil e com cores ousadas possibilitando mil possibilidades de produções
Para celebrar o Dia do Programador, celebrado no dia 12 de setembro, a nossa exuberante modelo Melissa Gama conduziu em nosso blog uma introdução emocionante sobre a importância da mulher nessa profissão e relatou em detalhes a sua batalha ao posto de trabalho junto à seu empoderamento pessoal.
Você sabia que o primeiro programador da história foi uma mulher?
Ada Lovelace (10 de dezembro de 1815 – 27 de novembro de 1852) foi uma matemática e escritora inglesa, principalmente conhecida por seu trabalho no proposto computador mecânico de uso geral de Charles Babbage, a Máquina Analítica, ela foi a primeira a reconhecer que a máquina tinha aplicações além do cálculo puro, e a ter publicado o primeiro algoritmo destinado a ser executado por tal máquina. Como resultado, ela é considerada a primeira a reconhecer todo o potencial dos computadores e uma das primeiras programadoras de computador.
E eu como desenvolvedora de software gostaria de expressar o quanto amo o meu trabalho, e através dele que conquistei a minha autonomia e independência, através da flexibilidade que me proporciona, consigo me dedicar melhor aos meus filhos, contribuir em trabalhos voluntários voltado para a área de tecnologia da informação e agora com o novo projeto sendo modelo fotográfica.
O futuro está sendo construído através da Tecnologia. E o público feminino, apesar de usuário de aplicativos e redes sociais, não participa ativamente de sua produção. Áreas que envolvem tecnologia da informação (TI), e áreas de ciências exatas ainda possuem um número, assim como tantas outras ainda possui um número relativamente pequeno de mulheres.
Precisamos falar sobre esse problema cultural que começa na infância.
Pense rápido: qual era seu brinquedo favorito? É provável que, caso você seja mulher, a resposta seja boneca ou panelinhas. Se você é homem, possivelmente respondeu à pergunta lembrando de videogames, computadores, carrinhos. Essa divisão, considerada natural por muitos, reflete estereótipos de gênero construídos historicamente, que delegam às garotas, desde cedo, tarefas e interesses relacionados ao cuidado e aos assuntos domésticos e do lar
Em minha infância não podia brincar com carrinhos ou bolinha de gude, era muito feio cair e se machucar, nunca fui incentivada a jogar um video game ou a usar um computador. Bem como para os meninos o inverso também não poderia acontecer, “que absurdo meninos não podem brincar com bonecas!”
Infelizmente ainda permanece a ideia de que razões biológicas determinam os caminhos muito diferentes para meninos e meninas. De acordo com essa percepção, a mulher teria uma habilidade “natural” para atividades que exigem atenção e afeto, mas não racionalidade, atributo considerado masculino.
Por isso é extremamente incomum ver meninas que se identifiquem desde cedo com as carreiras tecnológicas e das ciências exatas.
Daí então, começaram a surgir os coletivos femininos, que são a união de várias mulheres por um objetivo em comum, que incentiva mulheres a entrarem na carreira da tecnologia lhes mostrado como essa área é muito interessante e sobre os desafios das mulheres na área e o que fazer para aumentar sua participação. Atualmente participo de forma voluntária do coletivo Pyladies, que ensina linguagem de programação, através de mulheres para mulheres, estimulando-as a conhecerem a área de TI. Oferecendo um local seguro, livre de preconceitos ou pressão, onde as mulheres possam ficar totalmente a vontade para aprenderem e tirar suas dúvidas. Infelizmente a maioria dos cursos na área em grande maioria são ocupados pelo público masculino, o que intimida e desestimula a retenção de mulheres no curso e consequentemente na área de tecnologia.
Também existe um estereótipo em que as poucas mulheres que persistiram na área de Tecnologia da Informação são um tanto masculinizadas, por isso uma das minhas missões pessoais é mostrar para outras mulheres e o mundo, que área de exatas e de tecnologia são maravilhosas também para mulheres, que sim, ainda podemos exercer a profissão com muita competência, sem perder a nossa doçura e feminilidade.
Porém dentro dessa missão para que mais mulheres entrem na área de tecnologia, me deparei com outras situações e decidir que precisava fazer algo sobre isso. Além de termos poucas mulheres, também observei escassez de negros, pessoas com deficiência física ou seja, não tinha diversidade de pessoas nas organizações.
Então o meu esforço que inicialmente era pra trazer mais mulheres para tecnologia, transformou-se para trazer mais diversidade para a área tecnológica, e como?
Através de workshops, cursos e palestras para pessoas que se encaixe no tão falado tema diversidade. Existem vários coletivos que estão unidos nessa causa além do Pyladies como o AfroPyhon, Marialab, Reprograma etc. Para que possamos juntas diminuir a falta de diversidade de pessoas nas organizações.
E não foi por acaso ou por ironia do destino é que me deparei com a Gloss Model com uma proposta super interessante e diferente de trabalho, com uma equipe 100% feminina o que me deixou super segura e a vontade para fazer as fotos, e ainda me deparei com um Team Gloss Model super diversificado, ou seja, tudo haver com os meus valores e com o meu propósito. Por que não misturar moda com Tecnologia? Daqui em diante poderemos mostrar para o mundo que uma mulher pode sim ser Engenheira de Software, pode sim ser mãe, pode sim ser feminina, pode sim ser modelo. E que todos podemos ser o que quisermos ser!
Texto: Melissa Gama @melissag.ama
Fotografia: Vitória Dias @vitoriadiasfotografia
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Colaboração: Francine Pacheco @francine_pacheco
Sessão Fotos Pedro Motta. Em um shooting cheio de estilo e acting, o #teamGlossModel teve o privilégio de produzir o ator, cantor e apresentador Pedro Motta, reconhecido nacionalmente como o detetive Pippo da renomada série D.P.A (Detetives do Prédio Azul).
Multiartista, Pedro tem sua trajetória marcada pela participação no humorístico Tá no Ar: a TV na TV da Rede Globo, pela atuação na série Os Homens são de Marte e pela participação no elenco de Ou Tudo Ou Nada. Ingressando no cenário musical, ano passado anunciou lançamento do seu EP com sete faixas, disponíveis no Youtube e nas principais plataformas digitais, como Deezer e Spotfy. E diga se de passagem, sucesso extraordinário! Em uma trajetória permeada de sucesso, o ator tornou-se mesmo ícone do público protagonizando há temporadas no teatro e no cinema a série de maior destaque do canal Gloob da Rede Globo, o D.P.A. e também com as produções cinematográficas de – D.P.A. O filme e D.P.A – O Mistério Italiano, levando 2,5 milhões de espectadores às salas de todo o país.
A turnê de lançamento D.P.A A peça – Um Mistério no Teatro, que teve os ingressos esgotados em todo o país, ganhou um novo formato no cenário atípico e está sendo realizada em eventos de drive-in que lotaram os estádios Allianz Parque e Pacaembú em São Paulo. Vale ressaltar, que as apresentações seguem por Sorocaba no dia 19 e em Porto Alegre nos dias 26 e 27 de setembro.
Sessão fotos Pedro Motta. Para celebrar sua nova fase artística, Pedro aproveitou sua passagem por São Paulo, para visitar a mais nova agência de modelos Gloss Model, e realizou um job pra lá de especial. E seguindo todo protocolo de saúde visando garantir o bem-estar de todos, o #teamGlossModel foi contagiado pelo carisma do ator.
Siga @oficialpedromotta e @dpa.apeca no instagram!
Fotografia: Paulo Reis @pauloreis23
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
AGRADECIMENTOS:
Looks: @parizijeans @arsmultimarcas @kolosh @docthos @ogochimenswear @reserva @calvinkleinbrasil
Sala Agency @salaagency
Ativa Comunicação @assessoriaativa
Ars Multimarcas @arsmultimarcas
O Tradicionalíssimo Donuts @otradicionalissimo
Elisa Padilha @elisabastospadilha
D.P.A @dpa.apeca
O #teamGlossModel realizou nesta semana um shooting cheio de estilo, criatividade e diversão com a talentosa atriz Letícia Braga, que atualmente é conhecida como a intérprete da Detetive Sol na cobiçada série D.P.A. Detetives do Prédio Azul.
Carismática e multitalentosa, Letícia iniciou sua trajetória em 2013 interpretando a fase jovem de Rosália em Dona Xepa. Pouco depois foi responsável pela personagem Aninha na trama de sucesso A Regra do Jogo. Em seguida fez a minissérie de grande sucesso nacional Justiça. E também participou da Dancinha dos Famosos, levando o terceiro lugar na premiação.
A atriz e escritora se tornou uma estrela do público infanto-juvenil em uma trajetória de sucesso com 13 temporadas já exibidas, no teatro, no cinema com a série de maior destaque do canal Gloob da Rede Globo, o D.P.A. (Detetives do Prédio Azul) e também com as produções cinematográficas de D.P.A. O Filme e D.P.A. O Mistério Italiano, levando 2,5 milhões de espectadores às salas de todo o país. E dois prêmios de melhor longa infantil no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro (2018 e 2019).
Vale ressaltar, que o espetáculo que teve sua turnê de lançamento com ingressos esgotados por todo país, diante do cenário atípico ganhou agora um novo formato. A turnê de D.P.A. A Peça – Um Mistério No Teatro está sendo realizada em eventos de drive-in. Sucesso na aceitação do público, as apresentações lotaram o Estádio do Pacaembú nos últimos dias 05, 06 e 07 e seguem por Campinas nos dias 12 e 13 de setembro, Sorocaba no dia 19 e em Porto Alegre nos dias 26 e 27 de setembro.
Para comemorar sua carreira consolidada, Letícia aproveitou sua passagem por São Paulo para visitar a mais nova agência de modelos Gloss Model, e realizou um job pra lá de especial aqui na agência. Seguindo todo protocolo de segurança e distanciamento para garantir o bem-estar de todos, o #teamGlossModel foi contagiado pela simpatia e performances da atriz. Confiram alguns cliques inéditos!
Fotografia: Paulo Reis @pauloreis23
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
AGRADECIMENTOS:
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Recentemente, o #teamGlossModel realizou um shooting cheio de acting e diversão com o renomado ator Anderson Lima, intérprete do personagem Bento na cobiçada série DPA (Detetives do Prédio Azul).
Com uma trajetória de sucesso na TV, com 13 temporadas já exibidas, no teatro, no cinema se destacou com as adaptações cinematográficas D.P.A. – O filme e D.P.A. – O mistério italiano que levaram 2,5 milhões de espectadores às salas de todo o país, além de dois prêmios de melhor longa infantil no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro (2018 e 2019), o ator se destaca pelo talento e carisma com seu público.
Diante do cenário atípico de isolamento social, o espetáculo que teve sua turnê de lançamento com ingressos esgotados em todo o país em 2019, ganhou agora um novo formato. As apresentações em diferentes cidades brasileiras são realizadas em eventos de drive-in. E como esperado, é um sucesso extraordinário de vendas e aceitação do público. As apresentações lotaram o Allianz Parque nos dias 18, 19, 25 e 26 de julho último e seguem nos dias 5, 6 e 7 de setembro na Praça Charles Miller, no Estádio do Pacaembú em São Paulo.
Para celebrar seu sucesso, e aproveitando sua passagem por São Paulo, Anderson Lima veio conhecer a mais nova agência de São Paulo, e aproveitou a oportunidade para realizar um job aqui na agência Gloss Model. E respeitando todos os protocolos de segurança e medidas de distanciamento para garantir o bem-estar de toda equipe e produção, o #teamGlossModel realizou um shooting para lá de especial com esse ator premiado. Confira alguns cliques!
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Fotografia: Paulo Reis @pauloreis23
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
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Ator Mateus Ribeiro. Na última quarta-feira (26/08), ainda em soft opening, o #teamGlossModel realizou um shooting pra lá de especial com o renomado ator Mateus Ribeiro, que foi protagonista nos cobiçados musicais Peter Pan da Broadway e Chaves. Vale lembrar que em 2018, ele entrou para a cobiçada lista Under 30, da Revista Forbes, como um dos jovens com menos de 30 anos mais promissores do país na categoria Arte/Entretenimento. Multiartista, Mateus também foi eleito pelo crítico Miguel Arcanjo Prado um dos melhores atores no cenário teatral, por dois anos consecutivos, ao lado de nomes como Jô Soares, Miguel Falabella e Fernanda Montenegro. Confira os cliques!
Vem pra Gloss Model. O mundo é seu!
Modelo: Mateus Ribeiro @mateusribeir0
Fotografia: Paulo Reis @pauloreis23
Maquiagem: Jo Oliveira @jocelma_89
Produção: Amanda Achodiam @amanda.achodiam
Texto: Francine Pacheco @francine_pacheco
Agradecimentos: Index Conectada, Ativa Comunicação e O Tradicionalíssimo
Texto em homenagem ao Dia do Ator, 19 de Agosto, por Mateus Ribeiro. Sigam o @mateusribeir0 no Instagram para conhecer melhor o seu trabalho!
RELEASE MATEUS
Multiartista. Mateus começou carreira como ator aos 10 anos de idade. Em 2018, Mateus Ribeiro entrou para a cobiçada lista Under 30, da Revista Forbes, como um dos jovens com menos de 30 anos mais promissores do país na categoria Arte/Entretenimento. Também foi eleito pelo crítico Miguel Arcanjo Prado um dos melhores atores no cenário teatral, por dois anos consecutivos, ao lado de nomes como Jô Soares, Miguel Falabella e Fernanda Montenegro. Em 2019 gravou uma participação no longa “O Segundo Homem” de Tiago Luciano. Somando diversas indicações e vitórias em premiações, Mateus levou o Prêmio Reverencia de Melhor Ator 2019 por “Peter Pan – O Musical da Broadway”, em que deu vida ao papel título, e por Chaves, seu 15º espetáculo profissional onde também deu vida ao papel título, conquistou o Broadway World Brazil Awards de Melhor Ator, além da indicação a Melhor Performance no Prêmio do Humor 2020, idealizado por Fábio Porchat. Mateus nasceu em Florianópolis, mas morou em seis cidades brasileiras. Foi emancipado aos 17 anos e veio morar sozinho em SP, após passar na seletiva de um musical produzido e protagonizado por Claudia Raia, com quem trabalhou durante 3 anos.
A Gloss Model nasceu através da paixão e expertise de empresários do ramo da publicidade, moda e engenharia que decidiram investir no segmento da moda e também trazer novas idéias e diferenciais.
Com seriedade, transparência, credibilidade e inovação nasce em São Paulo uma nova agência de modelos com uma experiência sensorial ímpar.
A Gloss Model é diferenciada e busca transformar sonhos em realidade, inspirar pessoas a verem beleza em si mesmas, e também criar talentos aptos a assumir responsabilidades de gerir seus corpos e atitudes.
Baseado em integridade e responsabilidade, o #teamGlossModel conta com gestores, produtores, captadores, maquiadores, consultores e fotógrafos com vasta experiência no mercado pautado pela excelência e qualidade em seus serviços realizados.
Nosso objetivo é lapidar talentos e transformá-los em novas oportunidades e conquistas pessoais.
Vem para a Gloss Model. O mundo é seu!
Créditos:
Modelos: Helena Garcia, Lorena Francomano, Tiago Schutzer e Micael Leal
Fotos: @biandradefotografia
Fotos: @vitoriadiasfotografia
Make up & HairStyle: @pepcabeleireiros
Produção e Styling: @francine_Pacheco